< Atrás SUESCÚN, Pilar ​ Diseñadora gráfica, especialista en fotografía, magister en artes plásticas y visuales. Actualmente es candidata a doctora en el Doctorado en Arte y Arquitectura de la Universidad Nacional de Colombia en la línea de Historia del Arte en Colombia y Latinoamérica. Ha ejercido la docencia universitaria desde el año 2008, periodo en el cual se ha hecho cargo de diferentes asignaturas relacionadas a la fotografía. Es autora de diferentes artículos y textos sobre fotografía. Ha participado como ponente en eventos de relevancia internacional como la Fifteenth Internacional Conference on The Arts in Society Galway , Irlanda en modalidad remota (2020) y el X Congreso Internacional de la Imagen en el Reino Unido. (2019). Ganadora de la Beca De Creación De Contenidos Para La Alfabetización Audiovisual, Sonora Y Digital del portafolio de becas del Ministerio de Cultura 2020 con el proyecto Imago mundi. Estándares fundamentales de alfabetización visual. Conductora y realizadora del programa radial La voz de las imágenes transmitido semanalmente a través de la UN Radio de diciembre de 2019 a marzo de 2021. Es responsable de www.fotografiacolombiana.com desde el año 2023. https://pilarsuescun.wixsite.com/portafolio http://www.analesiie.unam.mx/index.php/analesiie/article/view/2794

< Atrás CHAPARRO, Jonathan ​ Artista Visual y Especialista en Fotografía egresado de la UNAL, Magíster en Artes Visuales de la UNAM. Ha sido docente en la UNAL, la Univ. Jorge Tadeo Lozano, el ITM, en el PFA del Museo de Arte Moderno de Bogotá MAMBO y en FocuStudio en Miami. Ha expuesto en la Unidad de Posgrados de la UNAM, El MAMU, El Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, El Museo de Arte de la UNAL, entre otros. Fue ganador el 7o Salón de Arte Joven del Club el Nogal en 2013, de una estancia de investigación en el Máster de Fotografía de la UPV en España en 2015. Obtuvo el segundo puesto del 9° Salón de Arte Joven de la Embajada de España en Colombia y Colsanitas en el 2016. Durante el 2020 fue seleccionado para participar en Imagen Regional 9, en Documenting the Impact of Covid-19 through Photography en el Centro David Rockefeller en Harvard y fue ganador del XIV Salón Nacional de Arte Joven de la Galería Santa Fe. https://www.jonathanchaparro.art/

< Atrás BARBOSA GARCÉS, MARCO ANTONIO ​ Nació en Tolú, Sucre. Contador Público de la Universidad de Cartagena y fotógrafo autodidacta. Su interés como fotógrafo se centra en el ser humano y su entorno natural, en los vínculos , intervenciones e interacciones entre ambos. Le inspira su propia relación con la naturaleza , su origen y experiencias primeras en un entorno marino . Con la fotografía revive recuerdos de lugares y personajes referentes en su vida y que forman parte del imaginario creado desde la infancia con las historias de los abuelos, el dibujo, la fascinación por el arte religioso y las primeras lecturas. Seleccionado por Colombia para representar al país en bienales y exposiciones en India, Grecia, Francia, Italia, México. Galardonado en concursos nacionales y en el exterior. Premio Mariscal Sucre 2023 en la categoría de Reportería Gráfica. https://www.instagram.com/mbarbozagarces/

< Atrás GALVIS, María Esther ​ Diseñadora Gráfica y Magister en Artes Plásticas y Visuales de la Universidad Nacional de Colombia. Talleres de verano en La Escuela Nacional de Fotografía de Arles y en París (Francia). Profesora Asociada en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional entre 1978 y 2006. Fue Vicedecana Académica de la Facultad de Artes, directora del Departamento de Bellas Artes, directora del programa de Diseño Gráfico. Conformó el grupo gestor para la creación de la Especialización en Fotografía en la misma institución. ​ En 1995 recibió el premio ILFORD al mejor portafolio en blanco y negro en América Latina. Ha publicado fotografías en los libros “Historia de la Fotografía en Colombia 1950 – 2000" con curaduría de Eduardo Serrano; “Artistas por la Paz”, de Villegas Editores; "Fotografía Latinoamericana 1994"; “Miradas a la Universidad Nacional de Colombia"; Revista fotografía Contemporánea N° 35 y 36; Revista Nómadas de la Universidad Central; Revista Artefacto de la Facultad de Artes de la U.N., entre otras. Coleccionan su obra el Museo Nacional de Colombia, el Museo de Arte Moderno de Bogotá y Casa de las Américas de La Habana, Cuba. https://www.youtube.com/watch?v=mu-S8P0a_Bo&feature=youtu.be

< Atrás PARRA, Alejandra ​ Alejandra Parra es fotógrafa profesional y videógrafa con más de 24 años de experiencia en el ámbito periodístico, empresarial y artístico en Chile, Colombia y Centroamérica. Es una de las fundadoras de la Fundación OjoRojo Fábrica Visual, donde participa constantemente en el desarrollo de proyectos editoriales y artísticos para la comunidad audiovisual colombiana. Su persistente exploración del color, el silencio y los rastros de la ausencia marcan profundamente el derrotero de su prolífico portafolio fotográfico. https://www.instagram.com/aleparrafotografa/

< Atrás RIOS ESCOBAR, Federico ​ Ganador del premio Fotografo del año, PoyLatam 2023 y otros premios internacionales de fotografía. Federico ha trabajado para la prensa internacional en publicaciones artísticas alrededor del mundo desarrollando proyectos de fotografía documental en escenarios con diversas problemáticas sociales. Su trabajo ha sido publicado en medios como el The New York Times, National Geographic, Geo, Stern, Times Magazine, Parismatch, El País España, Folha de Sao Paulo entre muchos otros. En el año 2012 publicó el libro “La ruta del cóndor” bajo el sello de la editorial de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y la Universidad de Caldas. En 2013 publicó el libro “Fiestas de San Pacho, Quibdó" con el colectivo fotográfico “Más UNO”. El trabajo de Federico ha sido exhibido en el Museo de Arte de Caldas (2011), el Museo de Arte de Moderno de Medellín (2013) y Video Guerrilha, una exhibición internacional de arte y fotografía en Sao Paulo (Brasil – 2013) donde presentó el trabajo "La Firma de Los Ríos”. En el Valongo international Photo Festival en Santos (Brasil) presentó la exhibición fotográfica “Transputamierda” bajo la dirección de curaduría de Horacio Fernández y Iatá Canabrava. Durante octubre de 2017 inauguró la exposición Transputmierda en el festival Gabo de la FNPI. En 2018 presentó su exposición individual en el Museo de Antioquia. En 2021 publica el fotolibro VERDE bajo la editorial Raya con el editor Santiago Escobar-Jaramillo. https://www.instagram.com/historiassencillas/

< Atrás ESPINEL CELY, Julián Arturo ​ Docente e investigador. Es Diseñador gráfico de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, especialista en Fotografía de la Universidad Nacional de Colombia y Magíster en Estética e Historia del Arte de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, con estudios de maestría en Diseño Comunicacional en la Universidad de Buenos Aires, se ha desempeñado como docente en diferentes universidades públicas y privadas en las cátedras de imagen fotográfica, retórica de la fotografía y cine; es creador para la Universidad Libre de Colombia de la cátedra Historia de la violencia en Colombia a través de las Imágenes. Su interés por la fotografía postmortem y por las imágenes de la violencia en Colombia le han llevado a desarrollar su investigación académica alrededor de la relación entre la historia, la sociología y la imagen como representación de diversas narrativas de la violencia. Actualmente pertenece al semillero de investigación en fotografía, Archivo, Documento y Memoria de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, donde se explora la fotografía a partir de la indagación de sustratos fotográficos con una mirada transversal que busca profundizar desde lo visual a partir del análisis de procesos fotográficos tanto analógicos como tecnológicos. La fotografía directa la ha experimentado desde la cotidianidad de la ciudad y las diferentes formas de vida que se expresan en contextos diversos. Especialmente en la capital colombiana donde confluye una amplia interculturalidad, interracialidad y formas de vida diversas. https://www.instagram.com/julianespinel90/

< Atrás CARRIÉ, Susana ​ Artista visual, diseñadora gráfica, fotógrafa. Tiene una larga trayectoria de más de 35 años dedicada a la práctica las artes plásticas, escénicas y visuales y el diseño gráfico. Fue pionera del diseño digital en Colombia. Su trabajo transversal ha transitado desde la pintura, la concepción escenográfica y dirección de arte para la danza y el teatro contemporáneo, hasta la última década, en la que se ha dedicado especialmente a la fotografía urbana con una visión muy personal y pos-documentalista y en la que desarrolla nuevas búsquedas de expresión artística y técnicas visuales y plásticas. Ha realizado numerosas exposiciones colectivas e individuales en Colombia y en el exterior. https://www.susanacarrie.com/

< Atrás CANO BUSQUETS, Fernando ​ 1956. Filósofo, periodista y fotógrafo . Premio Nacional de Fotografía del Ministerio de Cultura de Colombia 2017. http://www.fernandocanobusquets.com

< Atrás BORRERO, Carolina ​ Deconstructora de plantas. Su investigación parte de la necesidad de observar el territorio desde las relaciones de coexistencia que entablan los seres humanos con el entorno, la materia y otros seres vivos, a partir de allí, se dedica a indagar las consecuencias y transformaciones que se generan en este proceso. Conduce su investigación plástica hacia un laboratorio de transformaciones y huellas, una taxonomía detallada de cambios en los materiales con los que trabaja, desarrollando fotografías , dibujos y ejercicios escultóricos que ha expuesto en espacios como: Espacio El Dorado, Galería La Cometa, Galería Nueveochenta, el Jardín Botánico de Bogotá, las salas de exposiciones de la Cámara de Comercio; además ha sido finalista del Salón de Arte Joven de la Fundación Gilberto Álzate Avendaño y el Salón de Arte Joven de la Embajada de España, seleccionada para participar en ArtBo en la sección de Arte Cámara, ganadora de las convocatorias En Blanco de Espacio El Dorado, la intervención en la fachada de la Galería La Cometa y las Residencias Artísticas En Bloque de la Galería Santa Fe. http://carolinaborrero.com

< Atrás FONNEGRA, SEBASTIÁN ​ Artista Plástico egresado de la Universidad Nacional de Colombia. Su trabajo se desarrolla en diferentes medios plásticos con una predilección por la fotografía , el dibujo y el video, y sus temáticas giran alrededor del inconsciente, la identidad, la familia y la interpretación de las imágenes . Su trabajo ha participado en diferentes exposiciones colectivas e individuales en México y Colombia. En 2017 fue uno de los ganadores de la Beca de Exposiciones Individuales de los 16 Salones Regionales de Artistas por su trabajo en fotografía “Hope” , otorgada por el Ministerio de Cultura, Colombia. A finales de 2019 realizó la residencia artística en Casa Equis - Ciudad de México. En 2020 resultó ganador del Premio Nacional de Fotografía por su trabajo “Desierto”, otorgado por el Ministerio de Cultura, Colombia. Y ha participado en las ferias de arte FAMA (2018, 2021) y FAIN (2019, 2021) en México. Actualmente cursa la Maestría en Artes Visuales de la UNAM, México. Vive y trabaja en Ciudad de México. https://sebastianfonnegra.hotglue.me/ https://www.instagram.com/sebastian_fonnegra/

< Atrás CALLE, Martha Isabel ​ Investigadora-experimentadora-sanadora de historias . Foto-ensayista y gestora de conocimiento. Diseñadora gráfica y profesora de fotografía y diseño en la Univalle y en la Javeriana de Cali, magíster en diseño comunicacional de la UBA, Buenos Aires, Argentina. Co-directora del CALI FOTO FEST (3 ediciones) y co-directora de Fluir Sonoro (Jam Meditation). Trabaja de forma mixta entre lo análogo y lo digital, mediante el performance, la pintura y la tinta, el archivo, la materia viva y el ritual; experimento con el sonido en niveles profundos y trascendentales, y con el archivo fotográfico familiar como sanación transgeneracional. Así, voy tejiendo imágenes performativas tanto fijas como ‘fluidas’ en movimiento, bidimensionales y expandidas, creando obras en diferentes espacios y festivales. Actualmente, se prepara para el montaje de la instalación “Nacer en el Vacío” en Calvisson, Francia y en Barcelona, España en el mes de julio, que está compuesta por imágenes del archivo familiar intervenidos, naturaleza muerta y videoarte. Se encuentro procesando la edición de mi primer fotolibro junto a la editora Zully Soleto, de la editorial independiente “Aquí y Ahora”. https://linktr.ee/marthaisabelcalle