La cita es en la Galería Santa Fe del Planetario de Bogotá Cra 6 # 26-07. Hora: 7:00 p.m.

El Premio Luis Caballero es, como lo han catalogado algunos críticos «el referente más importante del arte colombiano en el exterior, por su exigente convocatoria». Un premio que fue creado en 1996 por la actual Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y coordinado por la Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Una época en que las bombas sacudían la capital colombiana y las galerías de arte sólo abrían sus puertas a los jóvenes talentos, en medio de una coyuntura que pedía a gritos un espacio para que los artistas consagrados, mayores de 35 años, pudieran deleitar al exigente público bogotano con lo más selecto de sus reflexiones, a través de los nuevos conceptos que imponía el arte contemporáneo.

Como lo ha dicho el crítico de arte Eduardo Serrano, al reflexionar sobre la importancia histórica del Premio: «El salón ha registrado un cambio artístico muy claro, que va desde la modernidad hasta la contemporaneidad; entonces, revisar el salón es como revisar la evolución que ha tenido el arte en los últimos tiempos».

Para los artistas que tienen la oportunidad de exponer a lo largo del año en que se abren las puertas del Luis Caballero, la experiencia es avasalladora porque plantea un reto, en la medida en que las obras deben cobrar sentido a partir del particular espacio de la Galería Santa Fe; hecho que demanda concentración y disciplina.

En su quinta edición fueron seis los artistas seleccionados, cada uno con un trabajo variado, crítico y lúcido, en donde las temáticas se convierten en poesía que describe las diversas realidades que nos envuelven como ciudadanos del mundo, y se expresan a través de puestas en escena que capturan la sensibilidad del público. Hicimos un breve recorrido por cada una de las obras que participaron en el V Premio Luis Caballero, de la mano de importantes artistas plásticos y críticos de arte:

La obra que abrió la temporada de exposiciones fue 35ºC, de Luis Fernando Ramírez, quien diseñó un entorno natural, tipo invernadero, con tres sistemas de colmenas de abejas, que según el reconocido crítico y pintor Gustavo Zalamea, «se adaptó estupendamente al espacio de la Galería, conectando el interior con el exterior del Planetario, trabajando con conceptos de la arquitectura moderna y con planteamientos de mucha actualidad alrededor de la ruptura entre la ciudad y la naturaleza».

La segunda obra que se presentó fue Palabraimagen, Imagen-palabra, de Catalina Mejía, quien plasma sobre láminas de aluminio, cual estantes de una biblioteca, los lomos de los libros de arte, haciendo alusión al concepto de memoria. Según el artista Jhon Castle, «ésta es una obra que incorpora al espectador en sus brillos y reflejos, y marca cierto gusto sensual por los libros de arte».

Expulsión del Paraíso, de Mario Opazo, fue la tercera obra que el público tuvo la oportunidad de apreciar. Era una puesta artística que incluía video y performance, recreando conceptos relacionados con la idea de desplazamiento; la obra fue descrita por Zalamea como una serie de «instalaciones que contaban con una presencia física y emocional en el espacio, en donde Opazo logró remover las capas del tiempo de manera profunda y sorpresiva».

Posteriormente se presentó Somos estrellas, de Fernando Pertuz; una obra que reunía gran cantidad de imágenes y reflexiones relacionadas con distintos eventos de orden político en la ciudad y en el país; para Zalamea esta obra «trabaja con la vida de la gente y los convierte en protagonistas».

359º, de Rosario López, fue la quinta obra expuesta; compila una serie de imágenes y texturas inspiradas en el salar de Uyuni, en la región del Potosí, Bolivia, e intenta establecer una relación directa entre el paisaje boliviano y la dimensión de horizonte. Para Zalamea, en la obra de Rosario «el paisaje está siem- Transformando la Galería Santa Fe Balance del V Premio Luis Caballero pre presente e impregna sus puestas en escena de una particular visión de la escultura contemporánea».

La obra Paisajes desmembrados, de Nelson Vergara, finalizó esta temporada, y hace una ruptura del paisaje desde elementos como el dibujo, el cuerpo, el video y la instalación; para Zalamea, el trabajo de Vergara «desarrolla vectores de tiempo, trayectorias y dibujos con el paisaje, en los que reaparece, como un espectro, todo el Romanticismo».

En retrospectiva, las obras seleccionadas para participar en el Luis Caballero 2009 se preocupan, como lo dice el crítico Eduardo Serrano «por mantener el nivel y el interés que el salón planteó desde un comienzo», y se convierten en un espacio de discusión académica por excelencia.

El Premio Luis Caballero, dará a conocer a su ganador, el 5 de febrero de 2010. La organización ha preparado un material en video y fotografía, que da cuenta del proceso de concepción y puesta en escena de cada una de las obras seleccionadas durante el 2009.

Quinta versión

En 2009 el Premio Luis Caballero llegó a su quinta versión. Este premio, otorgado por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deportey la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, fue creado en 1996 y es el más importante del arte en Colombia dirigido a artistas mayores de 35 años, con una trayectoria mínima de una década de trabajo profesional.

En sus versiones anteriores se han presentado las obras de los más importantes artistas colombianos como Hugo Zapata, Luis Fernando Roldan, Álvaro Barrios, María Teresa Hincapie, entre otros.

En la quinta versión, el jurado seleccionó 6 artistas: Luis Fernando Ramírez, Catalina Mejía, Mario Opazo, Fernando Pertúz, Rosario López y Nelson Vergara quienes expusieron sus propuestas a lo largo del año 2009 en la Galería Santa Fe.

El 5 de febrero de 2010 el jurado seleccionará el ganador que recibirá 50.000.000 de pesos como reconocimiento a la solidez y al aporte de su obra al campo de las artes plásticas.

El jurado encargado de escoger al ganador del Premio en su quinta versión está conformado por:Juan Ignacio Roca, Juan Fernando Herrán y Victor Laignelet

ARTISTAS NOMINADOS 2009

35º
Artista: Luis Fernando Ramírez
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Palabraimagen Imagenpalabra
Artista: Catalina Mejía
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Expulsión del paraíso
Artista: Mario Opazo
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Somos estrellas
Artista: Fernando Pertúz
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359°
Artista: Rosario LópezCaballero
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Paisaje desmembrado
Artista: Nelson Vergara

Fuente:

http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/portal/node/2909

La Gerencia de Artes Plásticas de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Entidad Adscrita Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, invita a la exposición de la artista Rosario López, quinta nominada al V Premio Luis Caballero, que presenta la muestra titulada“359°”.

En palabras de Rosario López, “359º compila una serie de vivencias e imágenes capturadas en el Salar de Uyuni, en la región del Potosí, Bolivia. Pretende ampliar una idea de límite o borde como asunto orgánico que se expande y contrae en estrecha relación con el individuo. En esta experiencia se sugiere que la percepción que tenemos acerca del horizonte está mediada por factores como el recorrido, la extensión, el tiempo y la duración.

El recorrido por el Salar de Uyuni invita a completar una vista panorámica del paisaje y reflexionar sobre la idea de horizonte, como línea que circunda el territorio y a la cual se le ha asignado una magnitud de 360 grados. En el interior del desierto salino esta medición es difícil de precisar, debido al magnetismo que ejerce la sal sobre la brújula. En Uyuni, las herramientas de orientación presentan un desfase de hasta un grado en relación con la ubicación real en el espacio. Por esta razón, los viajeros confían más en los picos de las montañas que circundan el Salar para orientarse durante el día y en las estrellas para guiarse en la noche. Ésta resulta ser una manera muy particular de hacerse al paisaje a través de elementos que son parte de él como contexto.

La importancia de vivenciar el paisaje como apuesta de un pensamiento escultórico, resulta de una intuición que se gesta para intentar encontrar lugares completamente vacíos, alejados de la cotidianidad y despojados de cualquier rastro arquitectónico. Cuando se recorre un lugar como el Salar, lo que éste evoca es una serie de sensaciones e imágenes que se pueden reunir y reorganizar a través de un ejercicio formal. De esta manera se consolida una nueva experiencia de lugar, a partir de los fragmentos que se articulan en el espacio de exhibición.”

Rosario López Parra estudió Artes Plásticas en la Universidad de Los Andes en Bogotá y realizó una Maestría en Escultura en el Chelsea College of Art and Design de Londres. Ha trabajado como profesora de escultura en Universidad Nacional de Colombia desde 1999.

Ha presentado su trabajo de manera individual en la Alianza Francesa (Trampas de Viento, 2000), en la Galería Diners (Trampas de Viento, 2003) y en la Galería Casas Riegner (Abismo, 2005). En el año 2002 presentó el proyecto Plaza de Bolívar en la Casa Museo Quinta de Bolívar. Ese mismo año fue seleccionada por el programa de Residencias Artísticas Djerassi de California. Dicho programa le otorgó el Marianne Pallotti Fellowship Award. En el año 2006 fue seleccionada por el CAMAC Marnay Art Centre en Francia para realizar el proyecto Insufflare, posteriormente exhibido en las Galerías Casas Riegner (Bogotá, 2007) y Nara Roesler (Sao Paulo, 2008).

Ha participado en varias exposiciones colectivas, incluida la VII Bienal de Arte de Bogotá del año 2000, en la que le fue otorgado el Primer Premio por el proyecto Esquinas Gordas.  En 2001, en el II Encuentro Iberoamericano de Fotografía en el Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber de Caracas y en la exposición 13 Horas en la Sala Mendoza, también en Caracas. En 2003 participó en el Salón Regional de Artistas en el Museo de Arte de la Universidad Nacional en Bogotá, evento que le otorgó una Mención de Honor por la obra Trampas de Viento.

En 2007 participó en la exposición Think with the Senses Feel with the Mind, 52 Bienal de Venecia, Italia, con el proyecto Abismo, subvencionado por el American Center Foundation y el Ministerio de Cultura de Colombia. En 2008 fue seleccionada por el Artist Pention Trust como mid-career Artist y nominada para el Prix Pictet Award 2008. Posteriormente, Abismo hizo parte de una muestra en el Palais de Tokio de París.

Como investigadora ha recibido el apoyo de la Vicerrectoría de Investigación de la Universidad Nacional de Colombia en la modalidad de Becas de Creación, para el desarrollo de los proyectos Piedras en 2003 e Insufflare en 2007 y del Fondo de Investigación de la Facultad de Artes para el desarrollo del proyecto Sport, Cuadernos de Fútbol, en 2008.

Su obra ha sido reseñada en publicaciones como: White Fence, La cartografía artística de la sensación, tres obras recientes de Rosario López, de Stephen Zepke. (Galería Casas Riegner. Bogotá, 2008); Rosario López, Reflexiones sobre lo escultórico. Artículo de Ivonne Pini en la Revista ArtNexus. (No. 115, pgs. 76-80, junio-agosto de 2008); Insufflare, la escultura un espacio de movimiento, por Rosario López. (Escala. Bogotá. 2007); Think with the Senses Feel with the Mind. Art in the Present Tense. La Biennale di Venezia. (Catálogo General. pgs. 210-213, Marsilio. Venecia, 2007); Abismo. Rosario López. La Biennale di Venezia. (Ministerio de Relaciones Exteriores. Galería Casas Riegner. Bogota, 2007); Rosario López: sin título. (Biblioteca Luis Ángel Arango. Casa de la Moneda. Banco de la República. Bogotá, 2005).

Premio Luis Caballero

En el 2009 el Premio Luis Caballero llega a su quinta versión. Este premio, otorgado por la Fundación Gilberto Alzate Avendaño fue creado por la Secretaría de Cultura Recreación y Deporte  en 1996  y es el más importante del arte en Colombia dirigido a artistas mayores de 35 años, con una trayectoria mínima de una década de trabajo profesional. En sus cinco versiones se han presentado las obras de los más importantes artistas colombianos como Hugo Zapata, Luis Fernando Roldan, Álvaro Barrios, María Teresa Hincapie, entre otros.

En esta oportunidad, el jurado seleccionó 6 artistas: Luis Fernando Ramírez, Catalina Mejía, Mario Opazo, Fernando Pertúz, Rosario López  y Nelson Vergara quienes expondrán a lo largo del año en la Galería Santa Fe. Al final del año el jurado seleccionará un ganador que recibirá 50.000.000 de pesos como reconocimiento a la solidez y al aporte de su obra al campo de las artes plásticas.

¿Dónde y cuándo?

Galería Santa Fe
Planetario de Bogotá
Cra 6 Nº 26-07

Inauguración: Miércoles 30 de septiembre de 2009, 7:00 pm.

Exposición abierta hasta el domingo 8 de noviembre

Horario: Martes a Viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m., sábados, domingos y festivos de 10:00 a.m. a 4:00 p.m.

Entrada gratuita

MAYORES INFORMES:
www.fgaa.gov.co
Gerencia de Artes Plásticas
Tel (57-1) 2829491 Ext 228 – 122
artesplasticas.fgaa@gmail.com

INFORMACIÓN DE PRENSA
MARÍA FERNANDA PRIETO
Jefe de Prensa
Fundación Gilberto Álzate Avendaño

Tel. 3520035
Cel. 320 8014992
Calle 10 No. 3-16
E-mail: prensa@fgaa.gov.co
mafesoli@gmail.com
Bogotá, Colombia

los invita a asistir a las actividades que acompañan el

V PREMIO LUIS CABALLERO

SOMOS ESTRELLAS

Exposición de FERNANDO PERTUZ

Agosto 12-Septiembre 20

Galería Santa Fe

Cra 6 No 26 – 07

Sala Oriol Rangel

Muestra documental que acompaña la

Exposición SOMOS ESTRELLAS

Septiembre 1 del 2009

MUESTRA 1

5:00 p.m

Mi cuerpo…primer territorio de paz. 22 minutos

Realizador: Fundación Chasquis dirigido Juan Manuel Peña

Mayores informes: 2829491 Ext 181, 2845223