Cinemateca Distrital,
Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano

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Instituto Distrital de las Artes – IDARTES

La Alcaldía Mayor de Bogotá, el Instituto Distrital de las Artes-IDARTES, adscrito a la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Gerencia de Artes Audiovisuales – Cinemateca Distrital y la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano invitan a

Gala 40.25

Celebración de los 40 años de Cinemateca Distrital y 25 años de la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano

5 de diciembre

7 p.m.

Teatro Jorge Eliecer Gaitán

Para terminar el 2011 con broche de oro, el lunes 5 de diciembre el Teatro Jorge Eliecer Gaitán se viste de gala para celebrar con directores, actores, gestores y por supuesto con los amantes del cine, el aniversario de estas dos instituciones que han contribuido al desarrollo de la cinematografía en Colombia. Lanzamientos, homenajes y proyecciones de largos y cortos harán parte de esta fiesta del cine.

Esta noche acompáñenos a:

1. Lanzamiento de la colección 40/25 JOYAS DEL CINE COLOMBIANO
Esta colección de seis DVD’s y un cuadernillo crítico, reúne una selección de cortos y largos que permiten apreciar el trascurrir de ochenta años de la cinematografía.

2. Proyección de Rapsodia en Bogotá (1963) de José María Arzuaga y el corto En agosto (2008), de Andrés Barrientos.

Rapsodia en Bogotá: un retrato de la cotidianidad urbana de la capital y de sus habitantes a comienzos de los años sesenta.

En Agosto: En Bogotá, Pedro, un anciano y Verónica, una joven indígena, esperan la llegada de fin del mundo en agosto; cada uno en un tiempo distinto: el presente actual y un distante futuro.

3. Merecidos homenajes

Los organizadores del evento tendrán el placer de rendir un sentido homenaje a los maestros del cine colombiano Julio Luzardo y Fernando Laverde, así como a Ios gestores de la Cinemateca Distrital y la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano.

Lunes 5 de diciembre, 7 p.m.

Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán

Cra 7 No. 22-47

Entrada libre
Hasta completar aforo

Mayor información

www.idartes.gov.co
www.cinematecadistrital.gov.co
PBX 3795750 ext. 251

Apoya

Diana Cardoso
Periodista de artes y festivales al parque
diana.cardoso@idartes.gov.co | mob. 350 8722369

En noviembre la ciudad será una Ópera

Participe en la programación académica del XIV Festival Ópera al Parque 

El Festival Ópera al Parque invita a estudiantes, periodistas, críticos, musicólogos, cantantes y amantes de la música y de la ópera en general a participar de una variada programación académica entre el 1 el 13 de noviembre.

Durante el mes de Noviembre Bogotá será una Ópera gracias a la versión No. 14 del Festival Ópera al Parque realizado por la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, el cual se ha consolidado como uno de los referentes más importantes para visibilizar los procesos relativos al fomento del canto lírico colombiano. En el marco de este festival, los ciudadanos podrán participar de manera gratuita en una variada programación académica que este año hará énfasis en el tema de la crítica. 

Reconocidos críticos de ópera, así como periodistas y gestores culturales lideran estas jornadas académicas con el propósito de que los espectadores se apropien de este género artístico y disfruten y vivan la escena de la lírica desde sus propias disciplinas.

Estas actividades serán espacios de encuentro que permitirán ampliar, profundizar y fortalecer los proyectos musicales, además de enriquecer los niveles de acercamiento, reflexión y apropiación de los públicos. Los inscritos recibirán una escarapela con la que podrán entrar sin costo alguno a todos los eventos, dependiendo del aforo.

Inscripciones abiertas hasta el 31 de octubre en www.filarmonicabogota.gov.co. Entrada gratuita, cupo limitado.

TALLERES PARA PERIODISTAS, CRÍTICOS, MUSICÓLOGOS Y OTRAS DISCIPLINAS

Seminario de crítica de la Ópera:

El Seminario – taller Crítica de la Ópera será dictado por Javier Pérez Sanz, conocido crítico español licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona (U.A.B.). Colabora en el diario El País, la revista Ópera Actual y en Radio Clásica de Radio Nacional de España.

Este taller está constituido por dos ejes temáticos: el primero tratará sobre el valor y la utilidad de la crítica musical y el segundo sobre el género operístico específicamente.

Duración: 9 horas

Fecha: Jueves 10 de noviembre

Hora: 10: 00 a.m. – 1:00 p.m.

Lugar. Sala Otto de Greiff

Fecha: Viernes 11 de noviembre

Hora: 10: 00 a.m – 1:00 p.m. – 3:30 p.m. – 6:30 p.m.

Lugar. Sala Otto de Greiff

Fecha: Sábado 12 de Noviembre

Hora: 9:00 a.m. – 12:00 m

Lugar: Biblioteca Luis Angel Arango

Entrada libre: Inscripciones en la página web

www.filarmonicabogota.gov.co

cupo limitado

Seminario-Taller: Cómo llegar a la Ópera:

El seminario-taller Cómo llegar a la Ópera estará a cargo de José Daniel Ramírez, periodista cultural y cantante lírico profesional. Se ha dedicado al periodismo cultural en emisoras como la HJUT, la HJCK, y la Radiodifusora Nacional de Colombia, entre otras. Ganador del Premio Simón Bolívar al mejor programa en radio cultural por Vida y arte de un Giulietta Simionato en el 2003.

Este taller tratará sobre los elementos formales y estructurales de una ópera, incluyendo los diferentes tipos de voces y estilos de canto, los secretos tras bambalinas de un escenario, así como de la vida de los artistas.

Duración: 9 horas.

Fechas: del 1 al 3 de noviembre de 2011

Hora: 3:30 p.m. – 6:30 p.m.

Lugar: Sala Otto de Greiff

Entrada libre: Inscripciones en la página web 

www.filarmonicabogota.gov.co

cupo limitado

Seminario – Taller: Hablar la Ópera

El seminario taller Hablar la Ópera será dictado por Víctor Manuel Rodríguez, Ph.D. en artes visuales y estudios culturales de la Universidad de Rochester de Nueva York y M.A. en Teoría e Historia del Arte Contemporáneo del Goldsmiths’ College en Londres. Víctor Manuel Rodríguez ha sido profesor en las Universidad Nacional, Andes y Javeriana, así como profesor invitado del Doctorado en Estudios Culturales de la Universidad Andina de Quito.

Este taller tratará sobre la ópera como un fenómeno social que puede ser abordado desde múltiples disciplinas. Dirigido a conocedores y no conocedores de la ópera.

Duración: 12 horas

Fechas: del 8 al 10 de noviembre de 2011

Hora: 3:00 p.m. – 7:00 p.m.

Lugar: Teatrino – Teatro Jorge Eliécer Gaitán

Entrada libre: Inscripciones en la página web 

www.filarmonicabogota.gov.co

cupo limitado

TALLERES PARA CANTANTES DE ÓPERA Y ZARZUELA

Taller: El Canto como Sistema Artístico,

Este taller será dictado por el maestro Ramón Calzadilla, barítono y docente cubano residente en Colombia. Fundador y jefe del departamento de canto del Instituto Superior de Arte de la Habana y autor de los libros: “El canto y sus secretos”, “El canto y la creación artística” y “Del canto y su estudio”.

El interés de este taller se cifra en establecer conceptos y abrir horizontes a la fantasía creadora del ejecutante lírico; para ello se expondrá como premisa el funcionamiento de un sistema semiótico musical cuyas leyes y factores subjetivos han sobrevivido a las variadas transformaciones estilísticas y composicionales en el ámbito artístico. De entre los inscritos se seleccionarán los participantes activos en una audición el jueves 3 de noviembre a las 9 AM en la Sala Otto de Greiff. Los no seleccionados podrán participar en el taller como observadores.

Duración: 12 horas.
Fecha: Sábado 5 de noviembre de 2011

Hora: 9:00 a.m. – 12:00 m.

Lugar: Sala Otto de Greiff

Fecha: Martes 8 de noviembre de 2011

Hora: 9:00 a.m. – 12:00 m. – 2:00 p.m. – 6:00 p.m.

Lugar: Sala Otto de Greiff

Entrada libre: Inscripciones en la página web 

www.filarmonicabogota.gov.co

cupo limitado

La Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, el Instituto Distrital de las Artes y la Cinemateca Distrital

tienen el gusto de invitarle a

EL X FESTIVAL DE CINE FRANCÉS

DEL 16 DE SEPTIEMBRE AL 2 DE OCTUBRE

NO SE LO PIERDA

Una destacada selección con más de 40 títulos de cine galo. El homenaje en esta oportunidad es para la actriz Juliette Binoche (ganadora del Premio Oscar), con la proyección de sus más destacadas películas. La inauguración del festival se llevará a cabo el miércoles 14 de septiembre en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán con el “Cine-Concierto Georges Méliès”, conmemorando los 150 años de su nacimiento.

Cinemateca Distrital Cra 7 # 22-79.

El miércoles 9 de marzo en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán. Hora: 8:30 a.m

SE LANZAN LAS CONVOCATORIAS ‘BOGOTÁ TIENE TALENTO’
Más de 5 mil millones de pesos destinará en 2011 la Alcaldía Mayor para los artistas, investigadores, gestores y organizaciones culturales de la ciudad.

Síguenos en nuestras redes sociales: En facebook en Bogota tiene talento y en twitter.com/BogotaTalento

Reciclar, Reutilizar y Reducir es el mensaje que llevan con sus compases musicales en Toko Reciclable-mente, un proyecto apoyado por la Secretaría de Cultura Recreación y Deporte de Bogotá, dentro del programa Localidades Culturalmente Activas. Ellos estarán el miércoles 9 de marzo en el lanzamiento de Bogotá tiene talento.

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, el Instituto Distrital de las Artes, el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, invita a los artistas, investigadores, gestores y organizaciones culturales, al lanzamiento oficial de las convocatorias Bogotá tiene talento que reúne más de 80 concursos de Estímulos y Apoyos concertados en Arte, Cultura y Patrimonio, por un valor que supera los 5.000 millones de pesos.

El lanzamiento de Bogotá tiene talento será el miércoles 9 de marzo a partir de las 8:30 a.m en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán Cra 7 # 22.-47, con la presencia de la Secretaria de Cultura Recreación y Deporte, Catalina Ramírez Vallejo; la Directora de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Ana María Alzate Ronga; la Directora de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, María Claudia Parias Durán; el Director del Instituto Distrital de las Artes, Santiago Trujillo Escobar y el Director del Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, Gabriel Pardo García- Peña.

El evento contará con la participación de agrupaciones artísticas ganadoras en años anteriores de las convocatorias Bogotá tiene talento como la agrupación E-yará, con su stomp Toko Reciclable-mente, proyecto ganador del programa Localidades Culturalmente Activas de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, que interpreta música utilizando como instrumentos bolsas de basura y varillas. Con ellos estará el grupo de música llanera Palo cruzao, ganador de la convocatoria de Música Regional de Colombia en 2010 de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

La presentación del evento estará a cargo del escritor bogotano Andres Ospina, autor del Bogotálogo, investigación ganadora de la convocatoria Ciudad y Patrimonio, promovida por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y el Instituto de Patrimonio Cultural, cuyo objetivo fue la elaboración de un diccionario sobre el castellano hablado en la capital.

Los artistas, gestores culturales y entidades privadas sin ánimo de lucro interesados en participar en Bogotá tiene talento pueden consultar a partir del 9 de marzo las bases y requisitos de las convocatorias en el portal

www.culturarecreacionydeporte.gov.co

¿Dónde y cuándo?

Lanzamiento Bogotá tiene talento 2011

Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán Cra 7 # 22.-47

Miércoles 9 de marzo. Hora: 8:30 a.m

Entrada libre.

Mayores informes: Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte 3274850 Ext 590- 612

www.culturarecreacionydeporte.gov.co

Así se apoya el talento bogotano

Las convocatorias Bogotá tiene talento, se realizan por medio de dos programas distritales: ‘Estímulos y Apoyos concertados’. En términos generales, el primero otorga premios y becas a personas naturales, agrupaciones o colectivos y a personas jurídicas sin ánimo de lucro. Cada concurso tiene requisitos específicos, que se podrán consultar a partir del 9 de marzo en el portal www.culturarecreacionydeporte.gov.co.

Los ‘Apoyos concertados’ promueven proyectos de entidades privadas sin ánimo de lucro e implican una contrapartida por parte de los proponentes.

En 2010, ‘Bogotá tiene talento’ apoyó, por ejemplo, a los grupos locales de Rock al Parque, los Premios de Literatura Ciudad de Bogotá para novela, cuento y ensayo, la Fiesta de Niños y Niñas, el proyecto de cine accesible para personas con discapacidad visual y auditiva, y presentaciones de agrupaciones de la ciudad, como E-Yará, con la puesta en escena del stomp Toko reciclablemente, entre otros proyectos.

Encuentra algunas buenas respuestas en la Franja de Escritores este

Martes 16 de noviembre en el Teatrino del Teatro Jorge Eliécer Gaitán

El Teatro Meridional se presentará en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, en dos únicas funciones: el jueves 16 de septiembre y el viernes 17 de septiembre a las 8:00 p.m.

Gracias al apoyo de la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, el célebre Teatro Meridional de España estará en dos únicas funciones en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán. Allí, se presentará su homenaje a Miguel Hernández, uno de los poetas y dramaturgos más importantes de la España del siglo XX.

El Teatro Meridional de España, creado por Álvaro Lavín y Julio Salvatierra, está considerado actualmente como una de las compañías teatrales con más proyección de la escena madrileña, junto a otros colectivos de su generación como Yllana o Animalario.

Sobre la Compañía
El Teatro Meridional fue fundado en 1992 por Álvaro Lavín (director de escena), Julio Salvatierra (dramaturgia) y Miguel Seabra (hoy día director de la filial Meridional Portugal). En sus 18 años de existencia, ha producido varios cortometrajes y más de veinte espectáculos teatrales, superando las 1.800 funciones y los 325 mil espectadores.

Ha recibido galardones como el Premio Ojo Crítico de Radio Nacional de España en 2006, el Premio Nacional de Teatro en Portugal en 1994 y ha recibido varias nominaciones a los Premios Max.
Sobre el espectáculo

El homenaje a Miguel Hernández que la Compañía presentará en Bogotá alcanzó en el año 2000, año en el que fue estrenado, el I Premio de las artes Escénicas de Lleida. Este montaje ha sido presentado más de 150 veces alrededor de España.

La celebración del centenario del nacimiento de Miguel Hernández (octubre de 1910) es la excusa perfecta para que este grupo España se suba al escenario del Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán. El montaje llevará al público a un recorrido por la vida personal y la época social en que viviuno de los poetas y dramaturgos más influyentes de la España del siglo XX.

En la obra, Miguel Hernández es visitado por sus fantasmas. Josefina Manresa, su esposa; Ram Sij su amigo de infancia; Pablo Neruda, su gran amigo y poeta admirado. Todos ellos, en el desarrollo de esta pieza teatral, se acercan a la prisión de Alicante donde Miguel pasa los últimos días de su vida.
Este espectáculo ha sido reseñado por la crítica especializada de periódicos de España como El País, La Razón, ABC, el diario La Provincia de Valencia o el diario Vasco.

Sobre Miguel Hernández

Miguel Hernández nació el 30 de octubre de 1910 en Orihuela, España y murió en marzo de 1942 en una prisión de Alicante. Es considerado como uno de los grandes maestros de la literatura española.
Entre sus obras se cuentan Perito en luna, El rayo que no cesa, Viento del pueblo, poesía en la guerra, El labrador de más aire, El hombre acecha, Seis poemas inéditos y nueve más, entre otras. De su obra se han publicado varias antologías y colecciones de poemas.

¿Dónde y cuándo?
Teatro Jorge Eliécer Gaitán (Cr 7 Nº 22-47)
Jueves 16 y viernes 17 de septiembre
Hora: 8:00 p.m.
Boletería: $12.000, $25.000 y $35.000

ENSAYO PARA MEDIOS DE COMUNICACIÓN

TEATRO MERIDIONAL DE ESPAÑA

Una de las compañías de teatro con mayor proyección de España, llega al Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán a presentar su homenaje a Miguel Hernández, a popósito del centenario de su nacimiento.
Dos únicas funciones en Colombia: jueves 16 y viernes 17 de 2010. 8 pm.

Ensayo exclusivo para medios de comunicación este jueves 16 a las 11 AM en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.

La muestra de cine con temáticas LGBT y de diversidad sexual más importante del país vuelve a nuestras salas: el Ciclo Rosa 2010 llega a su décimo aniversario con más de 30 filmes de diversos países, eventos académicos y mucha reflexión.

El próximo miércoles 25 de agosto el Teatro Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá se vestirá de tono rosa para recibir la décima edición de la única muestra de cine LGBT (Lesbiana-Gay-Bisexual-Transgénero) de Colombia y una de las más importantes de Latinoamérica, el Ciclo Rosa 2010, que en esta edición llega a su décimo aniversario con sus provocadoras propuestas audiovisuales. El evento cinematográfico se realizará en diversas salas alternativas de la ciudad hasta el próximo 5 de septiembre, y luego itinerará por otras ciudades colombianas como Medellín, Cali, Santa Marta, Pasto, Bucaramanga y Cúcuta.

Para conmemorar los diez años de trayectoria de esta muestra, que ha abierto espacio para la reflexión y divulgación de los derechos de la comunidad LGBT en el país, se ha preparado un evento especial que comienza desde las mismas puertas del Teatro donde reconocidos Drag Queens y transgerenistas bogotanos recibirán a quienes asistan a la presentación y, una vez adentro, modelos hombres y mujeres vestidos de forma provocativa serán quienes entreguen información y cocteles.

Para este evento los organizadores del Ciclo han elegido el filme británico “Shank”, del director Simon Pearce. La película, muy controvertida por cierto, fue rodada en el 2009 en la ciudad inglesa de Bristol: aborda la homosexualidad desde la historia de unos jóvenes que tienen la costumbre de dar tremendas golpizas a otros jóvenes por diversas razones, todas ellas sin sentido. Cal, el protagonista, es un fornido muchacho que oculta su homosexualidad a sus compinches de la pandilla, pero un día defiende de sus amigos a Olivier, un amanerado y homosexual jovencito francés a quien sus guarros compañeros querían ‘moler’ a puños y patadas. Por haber intercedido, sus amigos le increpan y debe alejarse de ellos, así conoce a Olivier con quien comparte una intensa y desenfrenada relación. El filme contiene escenas bastante explícitas, así como vibrantes y brutales momentos de acción.

El Ciclo es una iniciativa de Kayman Red de Salas Alternas, con el apoyo de la Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, la Secretaría de Gobierno del Distrito, el Instituto Pensar de la Pontificia Universidad Javeriana, la Dirección de Cinematografía del Ministerio de Cultura y la Embajada de Israel.

¿Dónde y cuándo?
Inauguración: Teatro Jorge Eliécer Gaitán (Cr 7 N° 22-47)
Miércoles 25 de agosto
Hora: 7:30 p.m.
Entrada gratis con invitación. Hasta completar aforo del escenario

Descargue e imprima la invitación aquí
Espere dentro de poco la programación

Protagonistas del filme “Shank”, que se vera el día del estreno del Festival.

http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/colombia_al_parque/

Un encuentro alrededor de la música, la danza, la gastronomía y la expresión cultural de las diferentes regiones del país, un homenaje a Pedro Flores y la presencia del grupo venezolano Ensamble Gurrufío, son algunas de las novedades que trae la novena versión de este festival, organizado por la Alcaldía Mayor de Bogotá, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y la Orquesta Filarmónica de Bogotá.

Llega el festival Colombia al Parque con dos jornadas principales en el Parque el Lago el sábado 31 de julio y el domingo 1 de agosto, además un gran concierto de gala el viernes 30 de julio en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán con la presentación de la Orquesta de Bandolas de Maní Casanare, el trío Nueva Colombia y las Cantaoras del Patía.

En el 2010 Colombia al Parque trae cuatro invitados nacionales: Jorge Velosa y los Carranguerros, la chirimía La Contundencia que traerá todo el encanto del Pacífico. Como fieles representantes del sabor caribe, viene el grupo Systema Solar que acaba de regresar al país después de una exitosa gira por Europa presentándose en los principales festivales de verano. Del Casanare llega Elda Flores quien es considerada como ‘La voz recia del llano’.

Colombia al Parque trae algunas agrupaciones representativas de la Red de Festivales de Músicas Tradicionales como Los Cagüingos, del Festival Musical del Macizo Colombiano; Las Cantaoras del Patía, Festival Petronio Álvarez; Orquesta de Bandolas de Maní, Festival Internacional de la Bandola Llanera ‘Pedro Flores’; Aníbal Velásquez, Festival de la Leyenda Vallenata; Paíto y Los Gaiteros de Punta Brava, Festival Nacional de Gaitas ‘Francisco Llirene’, y Trujillo Hawkins y El Polvorete, Festival Vallenato de San Andrés isla.

Además ocho agrupaciones distritales ganadoras de convocatorias: el trío Nueva Colombia, Palo cruzao, Síncopa cinco, Cuatro cuerdas ensamble, la Mákina del karibe, El de arriva, Bajeros de la montaña y Los hijos de Pacífico.

Como invitado internacional desde Venezuela llega el Ensamble Gurrufío, una agrupación que en la actualidad es referencia mundial de altísimo nivel de la música tradicional. Se han presentado en Japón, Brasil, Estados Unidos, Colombia, Chile, Antillas Holandesas, México, Alemania, España, Francia y Reino Unido, entre otros. El ensamble está integrado por figuras de reconocimiento internacional como Cheo Hurtado, cuatro; David Peña, contrabajo, Juan Ernesto Laya, Maracas, y Luis Julio Toro, flauta.

Las danzas tradicionales de Colombia también hacen parte del cartel del festival, en esta oportunidad estarán dos compañías ganadoras de las convocatorias distritales del área de danza 2010: Colombia Onírica y la Escuela de Desarrollo Artístico de Bogotá ‘EDAB’.

Además de esta importante programación, Colombia al Parque rendirá homenaje póstumo a Pedro Flores, quien falleció el pasado 14 de abril y era considerado el mejor bandolista colombiano. Fue el fundador del festival internacional de la bandola que todos los años se realiza en el municipio de Maní, Casanare. Igualmente, se rendirá homenaje al maestro Sixto Silgado  ‘Paíto’, director del grupo los Gaiteros de Punta Brava que ya cuenta con un trabajo discográfico producido por Urián Sarmiento. ‘Paíto’ es de los viejos gaiteros de Bolívar, ha mezclado con su gaita los ritmos urbanos y tradicionales. Tocó con artistas como Etelvina Maldonado, Encarnación Tovar “El Diablo” y otros cultures de la música de pitos y tambores de la costa Atlántica.

ESTOS SON LOS PARTICIPANTES EN COLOMBIA AL PARQUE 2009

Agrupaciones representativas del Distrito

Ocho grupos musicales ganadores de las convocatorias del 2010: trío Nueva Colombia, Palo cruzao, Síncopa cinco, Cuatro cuerdas ensamble, la Mákina del karibe, El de arriva, Bajeros de la montaña y Los hijos de Pacífico.

Participación Nacional

Systema Solar, Jorge Velosa y los carrangueros, la chirimía La Contundencia y Elda Flores.

Invitados de la Red Nacional de Festivales de Músicas Tradicionales
Los Cagüingos, del Festival Musical del Macizo Colombiano; Las Cantaoras del Patía, Festival Petronio Álvarez; Orquesta de Bandolas de Maní, Festival Internacional de la Bandola Llanera ‘Pedro Flores’; Aníbal Velásquez, Festival de la Leyenda Vallenata; Paíto y Los Gaiteros de Punta Brava, Festival Nacional de Gaitas ‘Francisco Llirene’, y Trujillo Hawkins y El Polvorete, Festival Vallenato de San Andrés isla.

Invitado internacional
Ensamble Gurrufío

Compañías de danza ganadoras de las convocatorias distritales 2010
Colombia Onírica y la Escuela de Desarrollo Artístico de Bogotá ‘EDAB’.

Programación Colombia al Parque 2010

Viernes 30 de julio, Teatro Jorge Eliécer Gaitán

7:00 p.m. Orquesta de bandolas Maní

7:45 p.m. Trío nueva Colombia

8:30 p.m. Las cantaoras del Patía

Sábado 30 de julio, parque El Lago

1:00 p.m. Los hijos del Pacífico

1:45 p.m. El de arriva

2:30 p.m. Compañía folclórica Colombia onírica

3:00 p.m. Palo Crazao

3:45 p.m. Síncopa cinco

4:30 p.m. Elda Flores

5:30 p.m. Ensamble Gurrufío

6:45 p.m. Paíto y los gaiteros de Punta Brava

7:45 p.m. Systema Solar

Domingo 1 de agosto, parque El Lago

12:30 p.m. Los bajeros de la montaña

1:15 p.m. Los cagüingos

2:00 p.m. Cuatro cuerdas ensamble

2:45 p.m. Jorge Velosa y los carrangueros

3:45 p.m. Escuela de desarrollo artístico de Bogotá –EDAB

4:15 p.m. Muestra taller Llano

5:15 p.m. Trujillo Hawkins y el polvorete

6:00 p.m. Aníbal Velásquez

6:45 p.m. La mánika del karibe

7:30 p.m. La contundencia

8:30 p.m. Cierre

Con un concierto íntimo, donde sólo estará acompañada de los dos instrumentos que “más la conocen”: el piano y la guitarra, la cantante española Martirio regresa a Colombia, para celebrar entre amigos sus 25 años de vida artística. La cita será el próximo miércoles 28 de julio, a las 8 de la noche, en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá. Aquí, esta enigmática y sofisticada artista nos hará un emocionante recorrido por sus canciones más conocidas como “Ojos verdes”, “María la portuguesa”, “Mi marío”, “En esta tarde gris”, “La bien pagá” y “Estoy mala”, entre muchas otras. Una noche inolvidable entre coplas, boleros, son, tango y jazz para estremecernos con la inigualable voz de Martirio. ¡Aplauso unánime!

Junto a la guitarra de su hijo y productor Raúl Rodríguez, y el piano del gran Jesús Lavilla, la cantante española Martirio regresa a Colombia para dejar sobre el escenario su cante, su alma y su mejor repertorio en un emotivo concierto con el que celebra “25 años en directo”. Este hace parte de su reciente trabajo discográfico donde esta amante de Concha Piquer y Lou Reed, escoge las canciones de sus 10 discos, que más ha cantado a lo largo de su carrera.

Son 16 canciones que trae para esta mágica noche. Un repertorio cuidadosamente seleccionado que describe toda su historia musical, con la que ya ha recorrido una buena parte de Europa y con la que asegura que el público experimentará todo un “caleidoscopio de sentimientos”.

Canciones como: “El productor” de su disco “Cristalitos machacaos” (1988); “Madurito Interesante” de su producción “Estoy mala”(1986); “Ojos verdes”, de sus tres producciones: “La Bola de la Vida del Amor” (1990), “Coplas de Madrugá”(1997) y Acoplados (2004), entre otras, deleitarán a los asistentes a esta noche tan especial, que cuenta además con una puesta en escena íntima que estremecerá los corazones de los amantes de la buena música.

Así, entre coplas, boleros, son, tango y jazz, la cantante onubense hará vibrar el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, el próximo miércoles 28 de julio, con su aterciopelada voz y los destellos de sus gafas oscuras, sus peinetas monumentales y sus trajes de tonadillera hipermoderna con los que revolucionó la escena madrileña hace ya un cuarto de siglo.

Único concierto en Bogotá: Miércoles 28 de julio, 8:00 p.m., Teatro Jorge Eliécer Gaitán

Boletas: Desde $180.000 hasta $80.000

Mayores informes en www.teatronacional.com.co

Martirio

La carrera de Martirio es la de una artista en constante evolución. Pionera en la recuperación y actualización de joyas de la música popular española y sudamericana, Martirio se define a sí misma como “una arqueóloga musical”. Su imagen es la tarjeta de presentación de una artista viva, siempre curiosa, moderna y vanguardista.

Durante 25 años, Martirio ha renovado la copla española dotándola de la universalidad que merece y librándola de ataduras del pasado. Se ha sumergido en el jazz, la bossa nova, el tango, el flamenco, el bolero, el pop, el rock e incluso las sevillanas nadando muy adentro para regalarnos su esencia.

Ha compartido con artistas únicos como Chano Domínguez, Kiko Veneno, Raimundo Amador, Javier Ruibal, Miguel Poveda, Vicente Amigo, Lila Downs, Omara Portuondo, Franco Battiato, Compay Segundo, Chucho Valdés, Simón Díaz, Soledad Bravo, Marta Valdés, María del Mar Bonet, por mencionar sólo algunos.

Sus trabajos discográficos han merecido el respeto de la crítica nacional e internacional. Entre una infinidad de premios y reconocimientos, Martirio ha sido nominada a los Grammy Latinos (Mejor álbum Flamenco 2002 por “Mucho Corazón”) y ha recibido dos premios de la Academia de la Música Española: Mejor álbum de Canción Española 2005 por “Acoplados” y Mejor álbum de Fusión 2007 por “Primavera en NY”. Ahora, para celebrar sus 25 años de vida artística, Martirio, ha dado a luz un disco limpio, sobrio y completo que ha titulado “25 Años en Directo”.

Repertorio (Sujeto a cambios durante la presentación)

1 – El productor (Kiko Veneno/Martirio) -”Cristalitos machacaos” (1988)

Esta es la primera canción que compuse con Kiko Veneno, inspirada en “El último minuto” de Quintero/León/Quiroga. Ella espera su última oportunidad como artista, tal como la protagonista de la canción clásica espera a su último tren amoroso. Contiene ese aire de jazz americano a lo Nina Simone, que después se desarrollaría en discos posteriores.

2 – Madurito interesante (Kiko Veneno/Martirio) – “Estoy mala” (1986)

De mis primeras canciones originales, la 4ª para ser exactos, contiene una historia actual y cotidiana en clave de copla y ritmo de bolero. Descriptiva, urbana contemporánea.

3 – Ojos verdes (Valverde/León/Quiroga) -”La Bola de la Vida del Amor” (1990), “Coplas de madrugá (1997) y Acoplados (2004)

Grabada por primera vez con Vicente Amigo para mi tercer disco. La copla que más he cantado. Grandiosa composición, llevable al flamenco, al jazz…De ahí hacerla dividida en los dos géneros.

4 -María la portuguesa (Carlos Cano) – “Mucho corazón” (2002)

De mi admirado Carlos Cano, que luchó por la copla igual que yo en unos tiempos, los 80, en que las coplas estaban aún asociadas a la banda sonora del régimen y a los dos nos unía la voluntad de sacar su belleza libre de estereotipos. La más moderna copla clásica.

5 – Mi MaríoI . (Quintero/León /Quiroga) – “Coplas de madrugá” (1997)

Otra de las coplas que más he cantado, copla magistral. Con valor camaleónico pues su apariencia machista, se vuelve feminista en estos tiempos por su valor costumbrista y social, su ironía, veracidad, aún hoy a pesar de todo en muchos sitios y capacidad teatral de interpretaciones varias. La aprendí de Juana Reina y sobre todo de la versión de Rosita Ferrer.

6 – Torre de arena (Llabrés/Gordillo/Sarmiento) – “Coplas de madrugá” (1997) y “Acoplados” (2004)

Con Raúl la hicimos hace muchos años por primera vez en blues, y hemos querido recuperarla en este aire que le es tan cercano. De la gran Mari Fé de Triana me la aprendí y fue la primera copla que me dio a pensar que se podía dar la mano con el jazz, como Mari Fé y Billie Holliday, de ella nacería después la “Tonadijazz” junto a Chano Domínguez.

7 – En esta tarde gris. (Contursi /Mores) – “Flor de piel” (1999)

Lo aprendí de Julio Sosa. Fue el primer tango que se me rebeló por solea porbulerías y así después fuimos metiendo por vez primera en ese compás lento y divino las canciones latinas, tangos, son, boleros, rancheras. La hice con el Maestro Chano Domínguez para los conciertos en “La Trastienda” de Buenos Aires, y dio lugar a cantar en ese palo flamenco muchas de las canciones del repertorio del disco “Flor de piel”.

8 – Volver (Carlos Gardel /Alfredo Lepera) – “Flor de piel”. (1999)

La escuché por primera vez por bulerías por el Maestro Chano Lobato, ¡Gloria! Y después pude grabarla con él en su disco “Azúcar Cande”, más tarde se la canté a Almodóvar en Tánger y al año, la incluyó en su película “Volver” en que Penélope Cruz la recrea con la voz maravillosa de Estrella Morente.

9 – La bien pagá (Perelló /Mostazo.) – “Acoplados” (2004)

Con mi recuerdo y admiración a uno de mis grandes referentes: Miguel de Molina, una de las canciones que en el mundo representan a la Copla española, la que más reconocen en cuanto escuchas los primeros compases, un lujo de copla-blues, emparentado con la canción francesa, con el cabaret, el tango… con música y letra espectaculares e intemporales.

10 – Se dice (frag.) (Caro/Landeyra /Novacasa)

La encontré en una antología de Concha Piquer. Es del año 35, durante la República, es una copla feminista y libertaria, se hace evidente que aún no había censura.

11 – Cmpuesta y sun novio (León/Quiroga) – “Acoplados” (2004)

Es una canción con mucha guasa que ahora, mira por dónde está actual, es única en su género pues no hay otra que haga apología de la soltería en una época en que no casarse era un trauma de por vida. Y cómo entra en un ritmo jazzístico cercano a la música que tanto nos gusta de Django Reindhart.

12 – Las mil calorías (Martirio/Raúl Rodríguez) – “He visto color” (1994)

Este disco fue el primero que hice con mi hijo Raúl, y nos divertimos muchísimo metiendo las sevillanas en toda clase de ritmos, cuadradas de compás, pero redondas como el mundo. Estas son las Sevillanas raperas, cotidianas y espejóides, cachondas y urbanas.

13 – Temas /Por qué ahora (Tite Curet Alonso/Bobby Capó) – “Mucho corazón” (2002)

Me la aprendí de un disco de Vitín Avilés, que me miró cuando iba por unos grandes almacenes con la lágrima del desamor en el ojo y me resultó como un bálsamo, como les pasa a los boleros terapéuticos. Son sus autores de Pto. Rico y se hizo popular por Vitín en Venezuela.

14 – Si te contara (José Félix Reina) – “Primavera en Nueva York” (2006)

Uno de los boleros más hermosos que oí nunca. Música cubana que adoro Casi un cante flamenco, una canción llena de verdad y llanto, una catarsis de ese disco para mí tan importante de boleros-jazz, grabado en Nueva York para Calle 54.

15 – Fandangos (1.Paco Toronjo (Fandango de Rebollo) /2.Juan El Camas /3. M. Sánchez Pernía/ P. Toronjo) Música: popular Adaptación: Raúl Rodríguez/Martirio (2008)

Nuestro homenaje en swing a los grandes intérpretes y compositores de este palo tan flamenco, popular y valiente que al escuchar de adolescente a Toronjo me hizo desear ser cantante. Vuelvo a mi Huelva por fandangos.

16 – Estoy mala (Kiko Veneno/Martirio) Inspirada en “Callejuela sin salía” de Quintero/León /Quiroga – “Estoy Mala” (1986)

Canción emblema que me dio a conocer. Neorrealismo y rock, sonrisa irónica y drama cotidiano. Cómo una se siente y canta su copla cuando lleva una vida de saeta. Retrato y espejo.

Fuente: Teatro Nacional

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“LOS MAESTROS DE MAESTROS BAILAN”
Teatro Jorge Eliécer Gaitán
Jueves 29 de abril, 7:00 p.m.

Entrada gratuita

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