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GALERÍA FERNANDO PRADILLA

C/ Claudio Coello, 20 – Tel. (34) 91 575 48 04 – fax (34) 91 577 69 07 Madrid 28001 España

NOTA DE PRENSA

Exposición Colectiva

“Memoria: 10 Años en Madrid”
Del 15 de septiembre de 2011 al 5 de noviembre de 2011

La Galería Fernando Pradilla abre la nueva temporada con la exposición colectiva “Memoria: 10 Años en Madrid”. Inaugurada a finales de 2001, la Galería ha centrado sus objetivos en la promoción y comercialización del arte contemporáneo que se desarrolla en América Latina y España, actuando como puente de conocimiento y difusión de las expresiones artísticas de ambos continentes. La exposición que celebra estos 10 años de trayectoria profesional, agrupa la obra de artistas representados por la Galería, que han expuesto su trabajo de manera individual, así como la de otros que han sido incluidos en muestras colectivas o proyectos comisariados por reconocidos críticos y comisarios de arte.

En los primeros años de apertura, la Galería de Madrid integró únicamente la obra de artistas latinoamericanos que contaban con un trabajo reconocido en sus países, pero con poca repercusión en España y en el resto de Europa. Se comienza así una labor de fomento y promoción de la obra de artistas como Marcos López, Albano Afonso, Nadín Ospina, Dino Bruzzone, Manuel Esnoz, Beth Moysés, Ambra Polidori, Miguel Harte, entre otros. La estrategia de la Galería consistió desde el primer momento en identificar el trabajo de artistas sobresalientes y organizar con sus obras y proyectos un programa de exposiciones individuales y colectivas tanto en Madrid como en otras ciudades latinoamericanas, al tiempo que se propiciaba su participación en ferias internacionales de arte o se colaboraba en la participación de estos artistas en bienales, premios, concursos y exposiciones en Museos o Centros de Arte nacionales e internacionales.

En los años siguientes, la Galería fue incorporando la obra de artistas españoles, definiendo un perfil más amplio para el espacio, que a partir de este momento incorporaba a su nómina de latinoamericanos una lista de creadores españoles con una sólida formación plástica. Posteriormente, la labor de búsqueda y “fichaje” de jóvenes creadores se fue consolidando, vinculando a la Galería el trabajo de artistas emergentes, no insertos en el circuito de galerías ni en el del mercado internacional de arte. Nombres como Juan Francisco Casas, Emilio Gañán, Germán Gómez, Moisés Mahiques, Juan Carlos Martínez han ido sumando a este proyecto en los últimos años.
La última hornada de incorporaciones sigue apostando por jóvenes creadores, y aquí se incluyen artistas latinoamericanos y españoles como Starsky Brines, Alejandro Bombín, Diego Vallejo, Catalina Ortiz, entre otros.

La exposición que inauguramos el 15 de septiembre de 2011 realiza un recorrido por estos 10 años de trabajo a través de una selección de obras que van desde la pintura, el vídeo, la escultura, pasando por el dibujo, la fotografía y el collage. 60 artistas conforman esta Memoria de búsqueda y trabajo; muchos de ellos continúan con nosotros y sus obras revelan la diversidad conceptual, técnica, lingüística y temática por la que siempre ha apostado la Galería Fernando Pradilla.

Convocatoria de participación: entijuanarte 2011 | frontera creativa Cierre: mayo 31 de 2011 | México e Internacional Estado invitado: Jalisco entijuanarte 2011 Calle Central 12871, Hipódromo II, Tijuana, B.C., México Teléfono: +52 (664) 621 1493 Email: administrativo@fundacionentijuanarte.org Sitio Web: www.entijuanarte.org – Con el deseo de lograr que Tijuana sea una capital para las artes contemporáneas, y en busca de profesionalizar el proceso que hace posible cada edición de entijuanarte, se anuncia la apertura oficial de su convocatoria 2011, la cual se centra en la exposición, promoción y venta de arte actual incluyendo disciplinas y medios diversos como pintura, escultura, fotografía, dibujo, grabado, medios digitales, diseño, instalación y performance; los directivos extienden la invitación a artistas nacionales y extranjeros, individuales y colectivos, en distintas etapas de su trayectoria artística. entijuanarte 2011 busca propiciar el acercamiento de los creadores con el público tanto especializado como general; enriquecer el proceso educativo de los jóvenes posibilitando el conocimiento vivencial, la reflexión y la crítica, así como fomentar el coleccionismo entre las nuevas y las anteriores generaciones. Como cada año, entijuanarte 2011 incluye la categoría de artistas principiantes con la intención de impulsar nuevos y potenciales talentos de toda la República Mexicana y del extranjero. Sobre la elegibilidad entijuanarte abre su séptima edición convocando a artistas mexicanos o extranjeros, independientes o trabajando en colectivo, con trayectoria y reconocimiento en el medio del arte contemporáneo, así como a artistas emergentes cuya creación activa y prolífica resulte enriquecedora y reveladora del escenario de producción artística actual. Así mismo, la presente convocatoria se extiende también a galerías de arte, locales, nacionales e internacionales. Postulación y aceptación Con la intención de garantizar la calidad de exposición de acuerdo a los estándares internacionales se ha implementado un comité de selección que elegirá, de acuerdo a los espacios disponibles, un número determinado de expositores: aquellos que con más precisión respondan al enfoque, intereses y objetivos de entijuanarte 2011, manteniendo el propósito de acercar al público asistente a una amplia variedad de obras y manifestaciones artísticas. Los resultados de selección de esta convocatoria se darán a conocer el 25 de junio de 2011. entijuanarte 2011 se llevara a cabo en la explanada del Centro Cultural Tijuana del 7 al 9 de octubre. El periodo de recepción de trabajos queda abierto desde ya y hasta las 19:00 horas del 31 de mayo del presente año, recordando que todo postulante debe llenar el formato de registro que facilita el sitiowww.entijuanarte.org, mismo que además puede ser consultado para conocer la convocatoria completa, detalles y fechas importantes así como los procesos para lograr ser parte del cuerpo expositor de este prestigioso festival cultural que Tijuana ofrece al mundo.

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La exposición reúne obras realizadas por docentes y egresados de Arte de la Universidad de los Andes, pertenecientes a diferentes generaciones: Natalia Castañeda, Sebastián Fierro, Consuelo Gómez, Rosario López, Diego Piñeros y Guillermo Wiedemann. A través de los datos sensoriales posibles en el vocabulario de la pintura, el dibujo, el video y la escultura, estos artistas interpretan y expresan percepciones de los paisajes que habitan y recorren. Ellos intentan comunicar aquellas impresiones sensoriales que suscitan territorios reales o de fantasía, cercanos o lejanos, en movimiento o en quietud, ajenos o propios.

Curaduría: Nicolás Gómez

Fecha: Miércoles 13 de abril

Lugar: Galería Espacio Alterno

Hora: 7:00 p .m.

Afiliados: Entrada libre

Invitados: presentar invitación o realizar inscripción previa.

“CICLO DE CINE Y PINTURA 2”

REMBRANDT

Director: Charles Matton

Año: 1999

País: Alemania, Francia, Holanda

Martes Febrero 22 de 2011

7 P.M. / Aporte: $6.000

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51 galerias y mucho más en ArtBo

La Cámara de Comercio de Bogotá realizará la 6ª Feria Internacional de Arte de Bogotá – ArtBo, que se llevará a cabo en el recinto ferial de Corferias en Bogotá del 21 y el 25 de octubre de 2010.
Artbo 2010 se proyecta como una propuesta cultural con altos estándares de calidad, rica en tendencias y expresiones como la pintura, la fotografía, el performance, las instalaciones y el video, entre otras manifestaciones de la plástica.

Este año se contará con la participación de 51 de las más destacadas galerías de América Latina, Estados Unidos, Canadá y España, la presencia de un representativo grupo del coleccionismo mundial, de diferentes curadores y críticos de arte, así como directores de museos e instituciones culturales nacionales e internacionales.

La feria contará con una rica programación para los diversos públicos, en la cual estarán presentes el tradicional y ya reconocido Pabellón Infantil Pon de tu parte donde niños, jóvenes y adultos podrán aprender sobre el arte contemporáneo latinoamericano mientras juegan, cuyo diseño y realización fue contratado este año con el Museo Nacional de Colombia.

En el espacio central, ubicado en los pabellones 11 al 17, se encontrará 51 Galerías de reconocida trayectoria en el circuito y, por segundo año consecutivo, el espacio de los Project’s Room o Proyectos Individuales, con 10 propuestas donde se presentará el trabajo de talentosos artistas representados por algunas galerías asistentes. Asimismo estarán presentes los stands de algunas de los más importantes museos, revistas y entidades culturales del país, divulgando la importante labor que realizan.

Fecha:
Del 21 al 25 de octubre De 12 a 8:00 p.m.

Localización:
Corferias – Bogotá
Carrera 37 No 24-67

Email: artbo@ccb.org.co
Web: www.artboonline.com
Teléfono: 0571 3830300 Ext. 2785 – 2734

Visite nuestro sitio WEB: Revista Número

colectiva “En Audiencia”. Esta exposición multidisciplinaria está cobijada bajo dos

ideas fundamentales: Todos somos críticos de arte, formados por los medios y la cultura

popular, y la relación del artista con los medios de comunicación y de como estos,

coyunturales en la conformación del individuo, afectan la producción del artista y

determinan de una u otra manera su trabajo.

Esta muestra de pintura, dibujo, escultura y video cuenta con la participación de los

artistas: Alex Rodríguez (Mención de honor en el XII Salón Nacional de Pintura BBVA),

Andrés Matías Pinilla, Carlos Monroy (Primer premio Artrónica 2), Gustavo Niño,

María Mercedes Salgado, Sebastián Fierro y la colección de arte del periódico Arteria.

Curaduría por William Contreras.

“El público moderno no es una nación, ni una generación, ni una comunidad, ni una

sociedad. No es nada concreto ni tiene un compromiso real con nada

El público moderno es una multitud sin cara, es un coro de ideas prestadas que, al gritar

en unísono, pierde la capacidad de escuchar lo que está diciendo”

Sören Kirkegaard

CONTACTO:

CERO Galería
Calle 80 # 12 – 55
2177698

En esta ocasión se ven los trabajos de una veintena de estudiantes que presentan propuestas de alto nivel, muy diversas y realizadas en diferentes medios: Dibujo, pintura, fotografía, instalación, acción, objetos y medios electrónicos. Las obras se disponen en los salones de todo el edificio de Bellas Artes que se transforma en una gran sala de exposiciones. Miércoles, jueves y viernes en la mañana e realizarán sustentaciones públicas. De manera que aquí se hace visible un proceso académico importante con múltiples proyecciones.

Están cordialmente invitados a partir del martes, en horario de 10:30 a 4 p.m.

Gustavo Zalamea
Director
Instituto Taller de Creación
Facultad de Artes. Universidad Nacional de Colombia

El martes 3 de agosto a las 12:30 se inauguro la XXII muestra de Trabajos de grado de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Nacional.

En esta ocasión se ven los trabajos de una veintena de estudiantes que presentan propuestas de alto nivel, muy diversas y realizadas en diferentes medios: Dibujo, pintura, fotografía, instalación, acción, objetos y medios electrónicos. Las obras se disponen en los salones de todo el edificio de Bellas Artes que se transforma en una gran sala de exposiciones. Miércoles, jueves y viernes en la mañana e realizarán sustentaciones públicas. De manera que aquí se hace visible un proceso académico importante con múltiples proyecciones.

Están cordialmente invitados a partir del martes, en horario de 10:30 a 4 p.m.

Gustavo Zalamea
Director
Instituto Taller de Creación
Facultad de Artes. Universidad Nacional de Colombia

Este año tenemos como país invitado especial a FRANCIA con su isla
MARTINICA-GUADALUPE como representante principal, además hay muchos países
invitados, entre los cuales se encuentran:
Cuba, España, Estados Unidos, Canadá, Alemania, Indonesia, Argentina,
México, República Dominicana, Perú, Ecuador, Chile, etc.
Por Colombia participarán 80 artistas plásticos en las diferentes
disciplinas: Escultura, pintura, fotografía, grabado, instalación y video.

En mayo y junio vendrá el V Salón de Artistas del Futuro para jóvenes
talentos de la plástica nacional, entre los 6 y los 17 años.

La BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE DE SUBA es un evento muy reconocido a
nivel internacional, gracias a la ardua y perdurable labor del Maestro
Manolo Colmenares, quien durante 17 años ha estado dedicado tanto a la
realización de este evento, como a la difusión de todas las
manifestaciones artísticas de nuestro país en otros eventos
internacionales a través de su CORPORACIÓN MOVIMIENTO ARTISTICO CULTURAL E
INDÍGENA, M.A.C.I.. También a la realización de innumerables esculturas y
murales tanto en Bogotá como en otros paises dando cumplimento a su lema
“ARTE A LA CALLE”. y desarrollándolo en diferentes espacios públicos tales
como: parques, avenidas, centros comerciales, etc.

ESPERAMOS CONTAR CON SU INVALUABLE PRESENCIA!!!!

MANOLO COLMENARES
Director
VII Bienal Internacional de Arte Suba 2010

La Corporación Movimiento Artístico Cultural e Indígena M.A.C.I. y la VII BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE SUBA 2010