51 galerias y mucho más en ArtBo

La Cámara de Comercio de Bogotá realizará la 6ª Feria Internacional de Arte de Bogotá – ArtBo, que se llevará a cabo en el recinto ferial de Corferias en Bogotá del 21 y el 25 de octubre de 2010.
Artbo 2010 se proyecta como una propuesta cultural con altos estándares de calidad, rica en tendencias y expresiones como la pintura, la fotografía, el performance, las instalaciones y el video, entre otras manifestaciones de la plástica.

Este año se contará con la participación de 51 de las más destacadas galerías de América Latina, Estados Unidos, Canadá y España, la presencia de un representativo grupo del coleccionismo mundial, de diferentes curadores y críticos de arte, así como directores de museos e instituciones culturales nacionales e internacionales.

La feria contará con una rica programación para los diversos públicos, en la cual estarán presentes el tradicional y ya reconocido Pabellón Infantil Pon de tu parte donde niños, jóvenes y adultos podrán aprender sobre el arte contemporáneo latinoamericano mientras juegan, cuyo diseño y realización fue contratado este año con el Museo Nacional de Colombia.

En el espacio central, ubicado en los pabellones 11 al 17, se encontrará 51 Galerías de reconocida trayectoria en el circuito y, por segundo año consecutivo, el espacio de los Project’s Room o Proyectos Individuales, con 10 propuestas donde se presentará el trabajo de talentosos artistas representados por algunas galerías asistentes. Asimismo estarán presentes los stands de algunas de los más importantes museos, revistas y entidades culturales del país, divulgando la importante labor que realizan.

Fecha:
Del 21 al 25 de octubre De 12 a 8:00 p.m.

Localización:
Corferias – Bogotá
Carrera 37 No 24-67

Email: artbo@ccb.org.co
Web: www.artboonline.com
Teléfono: 0571 3830300 Ext. 2785 – 2734

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The action-Art, the performance art or the corporal action stem from the need to reflect on problems facing our bodies, our environment and our world;leaving testimony to the cruelty, questioning, sensitizing and providing spaces that contribute to change and social strengthening.

The performers use and merge the techniques passing from the thought, to paper and to three-dimensional space mixing concepts, gestures and symbols in the space and in the mind allowing enter in the unconscious to generate here the action and motivate any reaction. The Participants artists in PerfoArtNet are conscious being of their role in the actual reflection , by the life and for life… reunited through live transmissions and direct cross the globe dissolving borders, Languages and thoughts communicating with their bodies expressions and attitudes that try to build a world that does not exist.
Deadline of receipt of offers On March 15, 2010.

El Arte de Acción, el Performance o la Acción Corporal parten de la necesidad de reflexionar sobre problemáticas que afrontan nuestros cuerpos, en nuestro entorno y en nuestro mundo; dejando testimonio de la crueldad, cuestionando, sensibilizando y aportando espacios que contribuyan al cambio y al fortalecimiento social.

Los Performeros utilizan y fusionan las técnicas pasando del pensamiento, al papel, y al espacio tridimensional, combinando conceptos, gestos y símbolos en el espacio y en la mente permitiendo entrar en el inconciente para generar allí la acción y motivar cualquier reacción. Los artistas participantes en PerfoArtNet son seres concientes de su papel en la reflexión del ahora, por la vida y para la vida… reunidos por medio de transmisiones en vivo y en directo atravesaran el globo disolviendo las fronteras, los lenguajes y los pensamientos comunicando con sus cuerpos, expresiones y actitudes que intentan construir un mundo que no existe.

Fecha límite de recepción de propuestas 15 de Marzo 2010-Deadline of receipt of offers On March 15, 2010

Ver “”Maintenant /Ahora”" en ARTE DISEÑO & COMUNICACIÓN VISUAL / GRAPHIGRUPO

revista D&CG / Diseño & Comunica

Hora: octubre 27, 2009 en 6pm to octubre 30, 2009 at 9pm Ubicación: Alianza Colombo Francesa Organizado por: revista D&CG / Diseño & Comunica Descripción del evento: Juan Camilo Arango presenta su última exposición del año en la sede centro de la Alianza Colombo Francesa de Bogotá, estará abierta al público con entrada libre hasta el 30 de octubre. Arango extiende la pintura hasta la instalación, el performance y el video para construir espacios donde estas prácticas se funden y la presencia del cuerpo puede ser leída a partir de la ausencia de éste, los vestigios o el paso del tiempo. Su obra resignifica la cotidianidad, la dicotomía entre la vida y la muerte, el paisaje natural y el urbano. Es una reflexión que rescata y subvierte elementos invisibles para la percepción. 20 de Septiembre a 30 de Octubre de 2009 Curador: Eduardo Serrano Horarios: lunes a viernes de 8:00 a.m. a 7:00 p.m. sábados de 9:00 a.m. a 12:00 m. Entrada libre

http://labproducciongrafica.ning.com/events/event/show?id=3895661%3AEvent%3A5192&xgi=2dMvifJatSTftm

Del Miércoles, 05 de Agosto , 5:00 p.m hasta el Viernes, 11 de Septiembre

Lugar: Sala de Exposiciones ASAB Cra 13 No 14-69
Invitados: .
Dirigido a: Púlico en General
Objetivo: Dar a conocer los trabajos artísticos de la Facultad de Artes – ASAB
Organiza: Facultad de Artes – ASAB
Alumnos: Mike Kelley/Paul Mc Carthy: Videos

Inauguración: Martes 11 de Agosto 5:00 p.m., abierta hasta el 11 de Septiembre

Lugar: Sala de Exposiciones ASAB Cra 13 No 14-69  Durante los años 80 y 90 Mike Kelley y Paul Mc Carthy vienen desarrollando una serie de colaboraciones que incluyen el video, el performance y las instalaciones, para cuestionar de forma visceral nuestras patologías psicosexuales. La sala de Exposiciones ASAB presenta dos de sus más sorprendentes trabajos:   Heidi (1992)   Un cuestionamiento al mito de la pureza en América y Europa. A través de una deconstrucción del cuento infantil de Joanna Spyri, Kelley y Mc Carthy exhiben una serie de viñetas donde la represión a las funciones corporales, el incesto, la violencia y las relaciones de poder  son exhibidas para desnudar el horror que se esconde en agenciamientos “puros” como la familia y la educación. El abuelo es abusivo, Pedro es retardado y Heidi es la Madonna de esta particular familia rural.  El horror y los films de horror estructuran la obra a través de una serie de apropiaciones de recursos escénicos y narrativos, como el uso de prótesis, modelos tridimensionales de caucho y el énfasis en la fractura del relato, propio del cine.    Fresh Acconci (1995)   Es una o varias reinterpretaciones de los tempranos video – performances del artista Vito Acconci en la estética del “porno suave” de los 90, un cruce entre la vanguardia neoyorkina de los 70 y Hollywood postmoderno. Usando actores profesionales y tomando como escenario una mansión de la costa de California, la obra responde al interés por el performance surgido en la década pasada y la percepción del mismo como una combinación especializada de erotica y voyeurismo. Las piezas representadas y des-presentadas son:    Contacts (1971) en la que una persona intuye el tacto de otra cerca de su propio cuerpo.   ThemeSong (1973)  un intento de seducción/manipulación en el que una mujer desnuda invita al espectador a acercarse y a confiar en ella, estableciendo una dudosa intimidad.   Claim Excerpts (1971)  en la que una figura vendada defiende rabiosamente un espacio privado, examinando pautas de comportamiento en una agresiva exploración sicológica.   Focal Point (1971) en la que dos personajes intentan adivinar el lugar de la mirada del otro en su propio cuerpo, y   Pryings (1971), un ejercicio sobre la coerción y la violencia, en que una persona trata de abrir a la fuerza los ojos de otra.   “Vienna is not Los Angeles”   Paul Mc Carthy

Ana María Villate Productora Sala de Exposiciones ASAB ]]> http://www.fotografiacolombiana.com/artes-plasticas-y-visuales-%c2%bb-calendario-de-eventos-%c2%bb-exposiciones-%c2%bb-exposicion-mike-kelleypaul-mc-carthy-videos/feed/ 0 http://www.fotografiacolombiana.com/museo-de-arte-moderno-de-medellin/ http://www.fotografiacolombiana.com/museo-de-arte-moderno-de-medellin/#comments Fri, 10 Jul 2009 00:35:18 +0000 Administrador de fotografia colombiana http://www.fotografiacolombiana.com/?p=280 Como una invitación abierta a profesionales de las artes plásticas y visuales, el diseño gráfico e industrial, la arquitectura, la música, la danza, entre otros, el Museo de Arte Moderno de Medellín presenta la Convocatoria pública internacional INTER-VENGA, creada a con el fin de desarrollar experiencias artísticas de alto nivel durante octubre, como parte de la programación inaugural de su nueva sede en Ciudad del Río.

Lo que se busca la convocatoria, disponible en su totalidad en www.elmamm.org/inter-venga, es que creadores de todo el mundo diseñen e implementen una experiencia estética que involucre a los visitantes de la nueva sede del Museo como actores principales y que dinamice las particularidades y posibles usos de este espacio. En este sentido se busca que los trabajos presentados sean realizaciones o construcciones efímeras, económicas, fáciles de montar y desmontar, libres de desechos, en las que se brinde a los visitantes una experiencia vinculante con el espacio y el arte.

Sede MAMM – Ciudad del Río

La convocatoria se enmarca dentro de las siguientes Premisas:

• La experiencia estética, como un componente transversal de toda puesta en escena del MAMM y como posibilidad de una vivencia reveladora del espacio para sus visitantes.

• La economía, como administración de la escasés, eficacia de la recursividad y premisa para afrontar la crisis, redefiniendo los caminos del arte.

• Ecología, como requisito indispensable para un montaje no contaminante, en el que el espacio sea entregado de la misma manera en que se recibe. Cero basura – ciclo cerrado.

• La eficacia (viabilidad) y planeación, como condición para cumplir estrictamente con los tiempos de montaje y desmontaje asignados.

• La didáctica, como posibilidad de participación, formación y transformación de los visitantes del museo a través de una experiencia estética.

Modalidades

Las modalidades de trabajo son libres y permiten la articulación de diferentes expresiones artísticas en un mismo proyecto, como son la música, la danza, el teatro, el performance, las artes plásticas y visuales, la arquitectura, el diseño gráfico, de modas e industrial, entre otros; o inclusive oficios o prácticas cotidianas que sean poco asociadas con un espacio reservado para el “arte”, como oficios domésticos, deportes, eventos culturales, etc. (barrer, cocinar, jugar, tejer).

Jurados

El jurado estará integrado por el Comité Técnico del MAMM: Doctor en Filosofía y Maestro en historia del arte Carlos Arturo Fernández, Maestra en artes plásticas y Maestra en Bellas Artes Marta Ramírez, Curador Alberto Sierra, Diseñador industrial y Maestro en artes plásticas Julián Posada, Arquitecto y Maestro en arquitectura, urbanismo y cultura urbana Camilo Restrepo; Crítico, curador e historiador del arte independiente Gerardo Mosquera (Asesor externo), Doctora en Historia del arte, Magister en estética y Artista Plástica Imelda Ramírez y Oscar Roldán-Alzate Curador del MAMM

Apoyos económicos

El MAMM acompañará los dos (2) trabajos elegidos haciéndose cargo de sus procesos de producción y montaje y, adicionalmente, entregará a cada proyecto ganador la suma de US 3.000 o su equivalente en pesos colombianos, como reconocimiento por la labor intelectual de sus realizadores.

Importante:

- Todos los proyectos deben ser inéditos.

- Los materiales de ejecución de las propuestas deben ser de fácil consecución en Colombia o, en su defecto, deben especificarse soluciones viables y económicas al interior de los proyectos.

- La información enviada debe llegar al museo en formato digital al e-mail: Inter-venga@elmamm.org

- Las propuestas que no cumplan con todos los requisitos serán inmediatamente descartadas por el jurado.

Selección y tiempos de realización

Bajo estas características se seleccionarán dos (2) proyectos que el museo ejecutará como eventos protagónicos de su programación inaugural.

Los proyectos seleccionados dispondrán de 24 horas de montaje y 24 horas de desmontaje, así como de un tiempo de exhibición de 5 días, y serán registrados ampliamente en todas sus fases de realización.

Las fechas

Miércoles 1ro de julio: Fecha de apertura

Entre el lunes 6 y el viernes 10 de julio: Visitas guiadas para participantes a la Nueva Sede del Museo, habiéndose inscrito previamente en

Inter-venga@elmamm.org .

Martes 18 de agosto hasta las 24:00 horas del sitio desde donde aplica el participante: Fecha de cierre de la convocatoria.

Martes 25 de agosto de 2009: Resultados finales. Se publicarán resultados en el sitio web del Museo: www.elmamm.org

1ro al 30 de septiembre de 2009: Tiempo de coordinación y pre-producción de las propuestas seleccionadas.

Octubre de 2009: Puesta en escena de las propuestas ganadoras.

La propuesta en su totalidad con formulario de inscripción, planos y fotografías del espacio, carta de compromiso, términos y condiciones legales y reseñas de los jurados, puede ser consultada en www.elmamm.org/inter-venga a partir del miércoles 1ro de julio.

Contacto

Museo de Arte Moderno de Medellín

057 + 4 + 230 26 22

Carrera 64 b No. 51 – 64

Medellín – Colombia

Inter-venga@elmamm.org

www.elmamm.org

Mayores Informes:

Lina Lara O. / Directora Comunicaciones y Eventos

Celular 3113248958 / lina.lara@elmamm.org