2º CONGRESO DE FOTOGRAFÍA EN BOGOTÁ - FOCO

Del 17 al 19 de noviembre del 2011 Bogotá tendrá su segundo Congreso de Fotografía -
FOCO, el cual está dirigido a fotógrafos profesionales, agencias de publicidad, revistas,
universidades, estudiantes y aficionados. Se dictarán talleres, conferencias y mini-cursos
por destacados fotógrafos nacionales y extranjeros.

Adicionalmente se realizará una exposición de la obra personal de los 30 mejores fotógrafos
de Colombia y se llevarán a cabo demostraciones de equipos y tecnologías de última
generación.

Durante tres días, los fotógrafos podrán actualizarse con las novedades del mundo de la fotografía,
y disfrutar de las obras más representativas de fotógrafos de renombre mundial, algunos de los
cuales dictarán talleres prácticos sobre su forma de trabajar.

Entre los invitados internacionales hay ganadores del título Hasselblad Master (el premio más
prestigioso del gremio) como Gregor Halenda. Participarán fotógrafos colombianos como Santiago
Harker, Raúl Higuera, Carlos Gaviria, Hernán Puentes y André Klotz dictando talleres, conferencias
y participando en distintos eventos.

En esta oportunidad, los géneros destacados serán  la reportaría gráfica, la fotografía fashion y de
producto. Se abordarán otros tópicos como la fotografía análoga, el video HDSLR y la
postproducción.

FOCO contará con la exhibición de equipos de las marcas líderes -Canon, Hasselblad, Nikon,
Sony, Zeiss- y los participantes podrán conocer la última tecnología en cámaras, óptica y luz y
disfrutar de los mini-cursos de iluminación.

Un grupo de fotógrafos, editores y curadores revisará los portafolios de los fotógrafos en varias
categorías, actividad en la que los estudiantes de fotografía también serán admitidos.
El congreso tendrá lugar en la Universidad El Bosque. El acceso a la exposición y la muestra de
equipos es gratuito. Los cupos son limitados. El ingreso al congreso tiene un costo de $80.000 por
día o $210.000 los tres días. Algunos de los talleres y la revisión de portafolios tienen costo
adicional.

Para mayor información y publicidad consulte el sitio www.foco2011.com , Facebook.com/foco2011 o contacta a info@foco2011.com

Entrevistas se pueden hacer con el fotógrafo holandés Niels Van Iperen, el organizador del evento
que vive en Colombia desde hace 9 años, también nominado para Hasselblad Masters.
Celular 315 797 0064.

Fotografos participantes para talleres, expo y conferencias:
Alex Mejia,
Andre Klotz,
Andres Valbuena,
Bamdad Espahbod,
Camilo George,
Carlos Gaviria,
Dario Mora,
Diego Cadavid,
Esteban Sosnitsky,
Felipe Eljach,
Fernando Cruz,
Fernando DeCillis,
Gregor Halenda,
Hernan Puentes,
Jaime O’Ryan,
Jairo Zambrano,
Javier Crespo,
Johnny Rasmussen,
Jorge Gonzalez,
Jorge Oviedo,
Jorge Pizarro,
Juan Calle,
Juan Carlos Gil,
Juan Guillermo Montañez,
Juan Pablo Mejia,
Leon Dario Pelaez,
Max Morales,
Monica Barreneche,
Nicolas Quevedo,
Niels Van Iperen,
Ramon Giovanni,
Raul Higuera,
Richard Emblin,
Santiago Harker,
Sergio Bartelsman,
Sergio Serrano,
Stephen Ferry,
Zuan Carreño

Fechas:

17-19 de noviembre 2011 Locacion Congreso: Universidad El Bosque, 134 con 7ª - Bogota Inauguración Exposicion 19/11 6pm: Estudio Hangar, Cr. 65 81-37, Bogota

Evento: Conversatorio y Exposición
Fecha: Jueves 3 de noviembre
Lugar: Sede B Zona Cinco- Calle 45 no 14- 43
Hora: 6 a 9pm
Tels. 7526396- 2884943
Entrada Libre- Coctel de Bienvenida

Doce galerías, entre nacionales e internacionales; programación académica con espacios de discusión en torno al arte; intervenciones y un espacio que reúne singulares e innovadoras propuestas musicales y gastronómicas le dan nuevamente vida al antiguo Teatro Popular de Bogotá. Eventos Viernes 21Hora: 11:30 a.m. Tallerista: Pily Estrada y Eliana Hidalgo – Ecuador. Charla “10 años de arte en Guayaquil, 1 año de NoMíNIMO”. Directoras de la galería NoMíNIMO. Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores.Hora: 3 p.m.  Tallerista: Yoshua Okón – México. Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores.Artista y escritor mexicano. Su obra comprende una serie de experimentos de tipo sociológicos ejecutados para la cámara. Mezcla situaciones dramatizadas, documentación e improvisación y cuestiona nuestras percepciones habituales de la realidad, la verdad, la moral y el “yo”.Okón hizo parte de La Panaderia un espacio de arte alternativo fundado en 1994 en la Ciudad de México, que además de ser un espacio de exposiciones, también ofrecía programas de intercambio de residencias y eventos culturales con artistas locales e internacionales.Hora: 4 p.m. Tallerista: Proyecto Cascarilla – Cuba. Charla “Arte y educación en Cuba” Proyecto conformado en el 2008 para apoyar a los estudiantes jóvenes de la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro de la Habana. Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores. Hora: 8 p.m. – 2:30 a.m. Fiesta  Curaduría musical: Steven Guberek Artistas invitados: Julían Gomez, Nestore Dandy Disco, Steven Guberek, Electrolatina   Sábado 22 Hora: 4 p.m. Performance: Jorge Castro Hora: 8 p.m. – 10 p.m. DJ Set   Domingo 23 Hora: 8 p.m. – 10 p.m. DJ Set     Lunes 24 de octubre Hora: 4 p.m. Tallerista: Catalina Restrepo – México. Charla “Estrategias de gestión y autopromoción para artistas y curadores” Directora y curadora de LivingArtRoom hablará sobre las nuevas tendencias del arte contemporáneo en México. Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores. Galerías 1/4 de Arte, El Garaje, Esokoloff Gestión Cultural, Espacio 2, Galería Casa Cuadrada, GaleríaDosCasas, Galería MÜ, ImaginaArt Gallery – Barcelona, Living Art Room – México, NoMíNIMO – Ecuador, Sandra Montenegro Contemporary Art – Miami, The Warehouse Art Intervenciones En el Jardín, el Colectivo Maski creará una instalación que le rinde homenaje al antiguo Cine Odeón y Altiplano, un grupo de arquitectos, hará una instalación in situ usando únicamente los materiales que han sido encontrados en el edificio.Mario Arroyave hará una intervención de videoProject wall de Max-Steven Grossman.Project wall de Jaime Franco.

La Fundación Teatro OdeónPor todo su trascender cultural en Bogotá, la Fundación Teatro Odeón revive la edificación del antiguo TPB y continuar con su legado, desarrollando un proyecto que incluye exposiciones artísticas, conferencias, obras de teatro y proyecciones de cine.Boletería: $10,000 COP (50% descuentos para estudiantes con carné y tercera edad) Día: Horario: Social: Viernes, 21: Sábado, 22: Domingo, 23: Lunes, 24: 10am – 8pm 2pm – 8pm 10am – 8pm 10am – 8pm (Evento: 8pm – 2:30am) (DJ set de 8pm a 10pm) (DJ set de 8pm a 10pm) Fundación Teatro Odeón Carrera 5 #14-69 Bogotá, Colombia feria@espacioodeon.com www.espacioodeon.com

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Feria de Arte Contemporáneo Odeón en el Antiguo Teatro TPB
L@s invitamos a ver en el perfil de Youtube de la Secretaría de Cultura, un video sobre la exposición de Arte Contemporáneo Odeón que del 21 al 24 de octubre llenará de arte el antiguo Teatro Popular de Bogotá TPB.

Pueden ingresar a:

http://www.youtube.com/user/Culturabta?feature=mhum

Fundación Teatro Odeón presenta:
Feria de Arte Contemporáneo

Del 21 al 24 de octubre
Arte para todos, en el corazón de Bogotá…

Doce galerías, entre nacionales e internacionales; programación académica con espacios de discusión en torno al arte; intervenciones y un espacio que reúne singulares e innovadoras propuestas musicales y gastronómicas, le dan nuevamente vida al antiguo Teatro Popular de Bogotá (T.P.B.) 

El viernes 21 de octubre será la Fiesta de apertura de la Feria de arte contemporáneo Odeón. Steven Guberek, La Elektrolatina y Nestore Dandy Disco prenderán esta celebración de la semana del arte en Bogotá.

Entre el 21 y 24 de Octubre, el antiguo Teatro Popular de Bogotá (TPB), una de las construcciones más relevantes en la historia cultural capitalina, será recuperado como espacio que albergará la Feria de arte contemporáneo odeon.

El encuentro reúne una selección de arte contemporáneo de gran calidad, galerías y jóvenes artistas con propuestas alternativas y de vanguardia de Colombia, México, España y Ecuador entre otros. Cuatro días en los que artistas, galeristas, amantes del arte y curiosos, podrán participar en un evento de puertas abiertas.

LO QUE VIENE EN LA FERIA DE ARTE ODEÓN…

Galerías internacionales

NoMíNIMO – Ecuador

El principal cometido de NoMíNIMO espacio cultural es dinamizar la escena, orientando su trabajo hacia la visibilización de artistas emergentes comprometidos con la renovación del campo artístico local. También tiene como misión la formación de público de artes visuales por medio de cursos, talleres y eventos, con el fin de acercar a los espectadores a propuestas contemporáneas, fomentando además un coleccionismo informado que aporte al crecimiento de la escena.
Artistas representados en Odeón: Anthony Arrobo – José Hidalgo Anastacio – Óscar Santillán.

Living Art Room – México
Plataforma en internet especializada en la promoción del trabajo de artistas y curadores a través de portafolios personalizados que dan muestra de su elevada calidad conceptual y técnica.
Artistas representados en Odeón: Alejandra España – Rodrigo Imaz – David Gremard Romero – Daniel González – Juan Carlos Delgado – Carmen Mendoza.

ImaginaArt – Barcelona 
Fundada en el 2007 en Barcelona con la vocación de aportar al público el contacto con artistas emergentes, socialmente comprometidos tanto en el panorama nacional como internacional.
Artistas representados en Odeón: Mariano Vargas – Santiago Montoya – Robert Ferrer i Martorell Pancho Tolchinsky y Octavio Herrera.

Sandra Montenegro Contemporary Art – Miami
En búsqueda de espacios y ferias de arte para presentar exhibiciones itinerantes. Presenta una muestra de lo que esta sucediendo en el arte cubano actualmente. Dentro y fuera de la isla, y las tensiones que eso produce entre quienes viven allí y quienes residen en los Estados Unidos.
Artistas representados en Odeón: Rafael Domenech – Camila García – Ernesto García, Jose Manuel Masías y Rafael Villares

Galerías nacionales

Galeria Casa Cuadrada
Creada en 1998, como sala competente para el fomento y la difusión de las artes plásticas, se ha consolidado en proyectos nacionales e internacionales con propuestas de jóvenes maestros, generaciones intermedias y artistas emergentes.   En el 2002 abre su Salón Nacional de Arte DIVERSIDAD, afianzado como un gran semillero de nuevas generaciones de artistas Colombianos.
Artistas representados en Odeón: Alejandro Ortiz (Colombia) – Hugo Carrillo (Colombia) – Juan Nestor Ortiz (Colombia) – John Geoffrey Sánchez (Colombia) – Fernando Decillis (Uruguay) – Martín Mancera (Colombia) – Rodrigo Zamora (Chile).

Esokoloff Gestión Cultural
Esokoloff Gestión Cultural es un espacio de profundización comprometido con el desarrollo profesional de los individuos. Nace de un proceso de seguimiento estratégico de mínimo tres meses de duración, en el cual el artista tiene el espacio para exponer sus fortalezas y debilidades, proyectos y objetivos. Por medio de una gestión dialéctica, el artista traza recorridos que son acompañados cuidadosamente vigilando el buen desempeño profesional y la excelencia en el cumplimiento de cada una de sus metas.
Artistas representados en Odeón: Emma Cure, Bibiana Martinez, Lucette Mugnier, Marcela Moreno, Rosemarie Glaser

The Warehouse Art
Abre sus puertas en el 2010 como un espacio independiente dedicado a la difusión del arte contemporáneo. Con ocasión de la primera edición de la Feria odeon y en colaboración con el Laboratorio Fotográfico de Juanita Carrasco, presenta una curaduría basada en la representación del espacio a través del cuerpo.
Artistas representados en Odeón: Mario Arroyave – Adriana Bernal – Juanita Carrasco.

Galería El Garaje
Abrió las puertas en marzo del 2004. Desde sus inicios este lugar ha sido pequeño en dimensiones pero grande en espíritu. El Garaje experimenta con propuestas audaces y explora las sensibilidades y excentricidades individuales de los artistas para así ayudarles a lograr lo que se propongan en cada etapa de su formación.
Artistas representados en Odeón: Alejandro Sanchez Suarez – Carlos Mario Giraldo – Lía García – Daniel Salamanca – Adriana Ramirez – Anibal Maldonado – Electra KB – Santiago Leal – Mariel Castellanos.

Galeria 1/4 de Arte
Espacio dedicado a la difusión y promoción del arte contemporáneo. Se concentra en la producción plástica de artistas jóvenes y emergentes, tanto nacionales como internacionales. Busca generar dinámicas diferentes que ayuden a la consolidación de las industrias culturales, así como involucrar al público a prácticas que aparentemente parecen alejadas e incomprensibles.
Artistas representados en Odeón: Roberto Lombana – Andrés López – Cilia Segev.

Galería Espacio 2
En 2011, la Galería El Museo abre “Espacio 2”, cuya intención es que los artistas trabajen en proyectos especiales que se adaptan a las características del espacio, en donde se presta especial atención a artistas emergentes con lenguajes contemporáneos como video e instalación, y a curadores independientes que desarrollen proyectos particulares.

Artistas representados en Odeón: Lina Sinistierra – Gonzalo Garcia – Jaime Gamboa y Manuel Calderón.

Galería Mü
Galería MÜ es la primera y única galería en Colombia dedicada exclusivamente a la exhibición de arte fotográfico, exponiendo el trabajo de fotógrafos colombianos y otros artistas internacionales. Buscan introducir y apasionar a Colombia con la historia y el valor de la fotografía.
Artistas representados en Odeón: Francois Dolmetsch – Kahn & Seleznick – Susana Carrie – Amir Hossein Keihani

Muestra de video arte

Curada por la Fundación 4-18, un colectivo de artistas jovenes, que incluye la obra de Mario Opazo y el Colectivo Petit Pistolette de Mexico, entre otros.
Plataforma Bogotá y Experimenta Colombia en una iniciativa innovadora con un programa de intervención enfocado a las nuevas tecnologías.

Intervenciones In Situ
En el Jardín, el Colectivo Maski creará una instalación que le rinde homenaje al antiguo Cine Odeón y Altiplano, un grupo de arquitectos, hará una instalación in situ usando únicamente los materiales que han sido encontrados en el edificio.

Espacio de programación académica

La Feria de arte contemporáneo Odeón cuenta con un componente acádemico en la programación de conversatorios que se llevarán a cabo en la fundación:

Viernes 21 de octubre
Lugar: Fundación Teatro Odeón

Hora: 11:30 a.m.
Tallerista: Pily Estrada – Ecuador. Charla “Arte público en Guayaquil”. Curadora de la galería NoMíNIMO.
Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores.

Hora: 3 p.m.
Tallerista: Yoshua Okón – México.
Costo: $10.000 – $5.000 estudiantes con carné y adultos mayores.
Artista y escritor mexicano. Su obra comprende una serie de experimentos de tipo sociológicos ejecutados para la cámara. Mezcla situaciones dramatizadas, documentación e improvisación y cuestiona nuestras percepciones habituales de la realidad, la verdad, la moral y el “yo”.
Okón hizo parte de La Panaderia un espacio de arte alternativo fundado en 1994 en la Ciudad de México, que además de ser un espacio de exposiciones, también ofrecía programas de intercambio de residencias y eventos culturales con artistas locales e internacionales.

Hora: 4 p.m.
Tallerista: Proyecto Cascarilla – Cuba. Charla “Arte y educación” Proyecto conformado en el 2008 para apoyar a los estudiantes jóvenes de la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro de la Habana.
Lunes 24 de octubre
Hora: 4 p.m.
Tallerista: Catalina Restrepo – México. Charla “Estrategias de gestión y autopromoción para artistas y curadores” Directora y curadora de LivingArtRoom hablará sobre las nuevas tendencias del arte contemporáneo en México.

La Fundación Teatro Odeón revive la edificación del antiguo TPB y continua con su legado, desarrollando este primer proyecto: la Feria de arte contemporáneo Odeón, un evento que incluye exposiciones artísticas, conferencias, una interesante oferta gastronómica, académica y cultural. En el futuro, avanzada su recuperación, la fundación planea ampliar su espectro cultural con oferta de teatro y proyecciones de cine.

El edificio cuenta con casi 2000 metros cuadrados, divididos en cuatro pisos y dos sótanos que serán utilizados y modificados según la naturaleza de cada proyecto. La Feria de arte contemporáneo odeon es el primer evento realizado por la Fundación, que retoma un espacio independiente e innovador, que contribuye con el desarrollo cultural y la recuperación arquitectónica del centro histórico de Bogotá.

Un espacio con mucha historia…
La historia del espacio está íntimamente relacionada con el desarrollo del centro histórico de Bogotá, por lo tanto hace parte del patrimonio cultural del Distrito. Desde los años cuarenta, el edificio ha contribuido a la vida cultural y artística de la ciudad, ya sea como sala de cine o teatro.
En 1941, se construyó en el centro histórico de Bogotá el Teatro Odeón, un espacio que funcionaba como sala de variedades, cinema y hasta pista de patinaje.
En 1978 fue adquirido por el director de teatro y televisión Jorge Alí Triana y un grupo de actores, quienes realizaron cambios, siempre respetando su estructura original. Allí se presentaron obras de teatro míticas como “I took Panama”, “La Hojarasca” y en el sótano de la plazoleta “el laberinto de Ariadne”. El Teatro Popular de Bogotá fue cerrado a principio de los noventa. Ahora, tras casi 20 años de abandono, la estructura todavía mantiene viva su esencia.

Mayor información
www.espacioodeon.com :: feria@espacioodeon.com
Carrera 5 No.12C-73 – Bogotá, Colombia
Boletería $10.000
Descuentos
• 50% de descuento para estudiantes con carné y adultos mayores.

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La Octava Sinfonía de Mahler: transmisión en directo en parques de las principales ciudades de Colombia, en la web y por televisión
En una importante alianza público/privada, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y la empresa Publik –con el apoyo de Sura S.A- anuncian oficialmente que la Octava Sinfonía de Gustav Malher será transmitida en directo en los siguientes parques públicos del país, el día sábado 15 de octubre a partir de las 4:00 p.m., con repetición el domingo 16 de octubre, a las 12:00 del día 

Parque de la 93, Localidad de Chapinero, Bogotá

Según Martha Elena Gómez, Directora de la Asociación de Amigos del parque de la 93, “Desde hace 2 años estamos trabajando para que el Parque de la 93 se vuelva el parque del arte, la cultura y las tendencias. Creemos que los espacios públicos tienen la función social de transmitir la cultura y que este tipo de apropiación va a hacer que la gente quiera no solo visitar los parques sino cuidarlos y conservarlos. Con la transmisión en vivo y en directo de la Octava Sinfonía de Mahler, el montaje sinfónico más grande que se haya realizado en Bogotá, queremos consolidar el Parque de la 93, como el parque de la cultura. Para esta transmisión, abierta al público de manera gratuita, contaremos con mil sillas y pantallas leds de última resol ución. Una opción diferente para todos aquellos que no alcanzaron a comprar entradas para asistir al Teatro: sabemos que son muchos porque la boletería para el montaje se terminó a las pocas horas de haberse abierto la taquilla.”

Parque Metropolitano de la Biblioteca el Tintal, Localidad de Kennedy, Bogotá

Según Jesús Antonio Mateus, Alcalde Local de Kennedy, afirma “Para una localidad como Kennedy, que tiene tantas necesidades es una gran privilegio contar con la transmisión en directo de un concierto tan maravilloso. Gracias a esta iniciativa de la OFB, miles de niños, jóvenes y adultos podrán disfrutar de esta maravillosa obra en uno de los parques más representativos de la localidad. Gracias a los protagonistas, a los organizadores y a Bogotá por este gran regalo” 

Parque El Poblado, Medellín

Según el Secretario de Cultura de Medellín, Luis Migue Úsuga “Esto es un indicador de como pueden circular los productos artísticos y culturales. Hoy ya es posible transmitir en diversos espacios y en tiempo real cosas que están sucediendo en otra parte, con buena resolución y buen sonido. Este montaje en particular, que es enorme, no sería posible presentarlo en este espacio de acceso abierto al público medellinense, de otra manera. Que se pueda transmitir un montaje así de estas magnitudes, que está sucediendo en Bogotá, nos permite construir una red de lo imaginario, porque en muchos sitios vamos a estar viendo y sintiendo lo misma cosa. Algo que resulta emocionante”
Parque Panamericano, Cali

Según Carlos Rojas, Secretario de Cultura de Cali “La ciudad está pasando por un buen momento en cuanto a su oferta cultural, y esta transmisión llega a completar el esquema de eventos de este año. La gente de Cali se ha venido acostumbrando a conciertos de mucha calidad en diferentes géneros musicales, y este evidentemente será un evento de altísima calidad. Por eso nosotros respaldamos y acompañamos la transmisión de la Octava Sinfonía de Mahler en nuestra ciudad. Dentro de esa oferta de géneros variados la ciudad viene abriéndose también a los géneros clásicos. Tenemos muchos proyectos en esa dirección, como el coro de niños Desepaz y toda la actividad que está generando la Orquesta Filarmónica de Cali, y ya se ve la respuesta de la gente. Por eso, la transmisión de este concierto tan importante nos cae como anillo al dedo” 

Plaza de Bolivar, Pereira

Según Israel Londoño, Alcalde de Pereira “Este es un regalo que va a llegar a los pereiranos gracias a Publik y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, por eso acá estamos poniendo a disposición la plaza y toda la logística. La Plaza de Bolívar es el probablemente el sitio más emblemático de la ciudad. Tiene una capacidad para unas 10 mil personas de pie, y seguramente unas 3 mil sentadas. El público pereirano es un público culto, pero la idea es que asistan no solo los conocedores, sino que podamos masificar esta actividad para que llegue al gran público. Para nosotros siempre es muy grato trabajar con la Orquesta Filarmónica de Bogotá, una institución cultural muy importante y robusta, porque además no es la primera vez. Ya habíamos tenido la oportunidad en el 2009, cuando la Orquesta vino a Pereira en el marco de las efemérides de la ciudad.”

El concierto también será transmitido en directo, el sábado 15 de octubre, a través de Canal Capital y Señal Colombia, DC Radio y a través de la WEB, ingresando a la página www.filarmonicabogota.gov.co en el vínculo:

http://www.filarmonicabogota.gov.co/web2011/mahler/mahler_streaming.html

Para María Claudia Parias Durán, Directora General de la OFB “la generosa vinculación de la empresa privada a este gran evento musical nos permite ampliar el impacto social de la puesta en escena de la Octava Sinfonía de Gustav Mahler, uno de los proyectos más ambiciosos de la OFB en los años recientes. Gracias a Publik y a Sura S.A, podemos llegar a miles de habitantes de Medellín y Cali, así como a los bogotanos y bogotanas residentes en las Localidades de Puente Aranda y Chapinero. También hemos diseñado una estrategia que permitirá al público acceder a esta oferta cultural de alto valor artístico a través de los medios masivos y nuevos medios, gracias al apoyo de Canal Capital y Señal Colombia. La transmisión por streaming representa nuestro primer ejercicio del uso de Internet para una transmisión directa con la cual buscamos llegar a los usuarios de la red, clasificados como los nuevos consumidores culturales por los más recientes estudios sobre circulación de artes escénicas. En general, para la Orquesta Filarmónica de Bogotá, esta apuesta es un proyecto fundamental que aporta al cumplimiento de su misión, relativa la garantía de los derechos culturales de los habitantes del Distrito Capital y al fortalecimiento de la circulación de la música sinfónica, en el marco de producciones de la más alta calidad artística”.

Por su parte, Jorge Enrique Giraldo presidente de Publik afirma “Estamos muy felices y orgullosos por esta alianza que realizamos con la Orquesta Filarmónica de Bogotá, gracias a la cual cientos de ciudadanos no sólo de Bogotá, sino de las ciudades de Cali, Medellín y Pereira podrán disfrutar de la transmisión de la Octava Sinfonía de Mahler a través de pantallas multimedia interactivas de alta definición en los parques de la 93 y Ciudad Montes en Bogotá, el Parque Panamericano en Cali, el Parque el Poblado en Medellín y la Plaza de Bolivar en Pereira. Es la primera vez que se realizará una transmisión simultánea a cielo abierto con una red de pantallas gigantes con tecnología multimedia de alta definición; además se batirá record en cuanto al uso de panta llas gigantes, pues en el parque de la 93 se instalará una pantalla gigante jamás armada en Colombia. Estas son excelentes noticias para todos los ciudadanos amantes de la cultura y la música en Colombia”

La Red de Editoriales Independientes Colombianas (REIC), la Alianza Internacional de Editores Independientes (AIEI), la Universidad Externado de Colombia y la Alcaldía Mayor de Bogotá-Cultura Recreación y Deportes-Instituto Distrital de las Artes (IDARTES), se complacen en invitarlos a la segunda celebración internacional del Día de la Bibiodiversidad, o EldíaB, en Colombia, que se realizará el sábado 24 y domingo 25 de septiembre de 2011.
Esta actividad se ha desarrollado en Argentina, Chile, México y en esta oportunidad llegará a cuatro ciudades colombianas: Bogotá, Medellín, Barranquilla y Cartagena. Este fin de semana, los parques, calles, plazas, cafés y diversos espacios públicos se llenarán de libros que los ciudadanos podrán tomar para disfrutarlos y llevarlos a casa. Esta es la invitación que hacen las instituciones que convocan con la “liberación de libros”.
En Bogotá, los espacios en los que se realizarán estos eventos culturales serán, el sábado, el entorno de la Biblioteca Luis Ángel Arango y el Parque de la 93. Para el domingo los libros ocuparán la Plaza central de Usaquén con su Mercado de las Pulgas y el Parque de Los Periodistas y sus alrededores (Las Aguas), pudiéndose desplazar hacia el Parque Nacional y la Ciclovía. Esto sucederá durante los dos días entre las diez de la mañana y las cuatro de la tarde.
Se “liberarán” alrededor de 2.500 libros al público que se encuentre presente como parte de la celebración de EldíaB y de la campaña “Léeme soy tuyo”.
A través de diversas actividades de la liberación de libros se pretende resaltar el concepto de la importancia vital que tiene la edición independiente de libros en el panorama cultural colombiano, así como vincular activamente a la opinión pública a la campaña internacional que desarrollan las redes de editoriales independientes alrededor del mundo para el EldíaB.
Los invitamos cordialmente a unirse a esta campaña internacional y ser parte activa del proyecto de EldíaB.

Sábado, 10 de septiembre, 6:30 – 16 de septiembre, 23:30
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Creado por Consejería Cultural España en Colombia
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Más información
La Consejería Cultural de la Embjada de España tiene el placer de presentar por primera vez MORODO con su BANDA ((MAD SENSI BAND)) en Bogotá + Invitados: RAS KUKO, BRATT (CAÑAMAN), DONPA (MAD 91) & DJ ABUELO (MAD 91) “Rebel Action Latin Side Tour 2011″ !!!

En Medellín estará en el Festival Paz en las Calles el día 10 de septiembre en el Aeroparque Juan Pablo II. Entradas en Tuboleta.com.

En Bogotá estará el 16 de septiembre en el Teatro Metropol.

Boletería disponible en KEA: TEL: 2560057 CARRERA 14 A No 83 – 37 Norte (zona rosa) HORARIO: 5PM A 3AM (MARTES A SABADO) URBAN LIVE MUSIC: (*Para pagos con Tarjeta de Crédito y Efectivo *) TEL: 7024740 – CARRERA 16 Nº 39A-78 Teusaquillo HORARIO: 10 AM A 9 PM (LUNES A VIERNES) MUSITECA: TEL: 2843192 CARRERA 8 No. 18 – 81 Local 202 Centro HORARIO: 9 AM A 7 PM (LUNES A SABADO).

MORODO es uno de los artistas (Reggae – Rap) más importantes de la última década en Europa.
De origen español (Madrid – 1979) inicia su vida artística a los catorce años adoptando la cultura Hip Hop como estilo de vida, tomando como influencia la música jamaicana.

Hasta el momento su gran talento le ha llevado a recorrer el mundo entero y a compartir escenario con destacados artistas del genero como: Saïan Suppa Crew, Raggaflá (ViñaRock 03), Gentleman (Madrid 2004), Kafu Banton (GanjaTime-8, Cosas Que Contarte Tour 2005-08), L.K Johnson (Portugal 2006), General Levy (Downtown 2006), Daddy Freddy (Berlín 2007), Alton Ellis, Kimany Marley, Anthony B, Alika, Boomer (Chile 2007) y Zion The Promise Land (Venezuela 2007).

La Gira “Rebel Action Tour 2011″ que ha visitado diferentes países de Europa termino en el festival Summer jam en Colonia-Alemania, de ahí MORODO y su MAD SENSI BAND cruzan el atlántico para dar inicio a la gira “Rebel Action Latin Side Tour 2011″ las ciudades visitadas hasta el momento son: Guadalajara, Tijuana, Monterrey y D.F en México; Buenos Aires – Argentina; Santiago de Chile; Caracas – Venezuela, el turno para Colombia es en Septiembre donde presentará su show en la ciudad de Medellín el día 10 y en Bogotá el viernes 16 en el teatro Metropol. Como artistas invitados estarán de España RAS KUKO, BRATT y DJ ABUELO tres fuertes exponentes del Reggae Europeo, DONPA de Kigali capital de Rwanda Artista número 1 del reggae africano y por Colombia AFROLATINA, un Cartel muy completo digno de un festival Reggae Music Grandes Ligas.

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Haz click aquí si no puedes ver esto. English Contacto: Andrew Ütt Colombia: +57 310 674 8649 / Estados Unidos: + 1 415 823 4332 Galería MÜ, Cra 4A #26B-29, L. 202 Bogotá, Cundinamarca info@galeriamu.com GALERÍA MÜ, PRIMERA GALERÍA DE FOTOGRAFÍA EN BOGOTÁ PRESENTA LA EXPOSICIÓN,SUEÑOS SALADOS. Inaugura Sueños Salados en Bogotá BOGOTÁ, COLOMBIA —Galería MÜ, la primera galería dedicada exclusivamente a presentar fotografía inaugura su quinta exposición, Sueños Salados. La muestra presenta a Kahn & Selesnick (EEUU) y Carolina Montejo (Colombia), fotógrafos contemporáneos cuyas obras exploran entornos oníricos que buscan recrear nuevas realidades. La imaginación, el subconsciente y la mitología han tenido una relación casi inseparable en la historia del hombre. Esta concordancia ha producido relatos, imágenes, revoluciones de pensamiento y corrientes que han marcado la manera en la que visualizamos todo lo intangible y lo surreal. Dentro de la historia de la fotografía-principalmente en sus comienzos-la presentación de la realidad fue muy importante, siendo que cada avance tecnológico que se creaba era con el fin de producir una imagen más fiel. Fue así que durante dos décadas lideró la búsqueda por encontrar mejoras en el negativo, el papel, la emulsión, la forma del lente o el mecanismo de disparo. Sin embargo, en 1856, solo 17 años después del primer daguerrotipo, los fotógrafos de la época comenzaron sus intentos por capturar una realidad alternativa, una composición hecha por múltiples negativos que formaban escenarios imposibles. Este proceso, conocido como impresión combinada, fue usado para presentar la vision de mundo propia del artista. En 1861, el crítico de arte inglés Jabez Hughes comentaría: “Hasta ahora, la fotografía se ha contentado con representar la verdad. ¿Podría ampliar su esfera, y aspirar también a delinear la belleza?” Fue así que durante el periodo victoriano una perspectiva idealizada lideró los estándares estéticos, y con esto surgió un intento por crear ambientes surrealistas que generaban preguntas sobre la condición humana. Nicholas Kahn y Richard Selesnick, más conocidos como Kahn & Selesnick, se han entregado desde principios de los años ochenta a dar forma a una obra compuesta por mundos inventados y mitologías propias que presentan escenarios en los que conviven la belleza y las dificultades que experimentamos en la tierra. Estos mundos llegan a generar preguntas en el espectador por la veracidad de los eventos y la relación con la real historia de la humanidad. Su trabajo de la serie Ciudad de Sal, explora nuestra relación con las ciudades a través de un trabajo escultórico/fotográfico acompañado por una literatura meticulosa que nos introduce un entorno diferente pero familiar. Entre tanto, Carolina Montejo, presenta su serie Paralela, un escenario alternativo y paralelo compuesto por imágenes surreales que hacen parte de las memorias de sus sueños, su subconsciente y sus impulsos visuales. La obra es un espejo de su mente y está compuesta por historias que dejan ver autorretratos y abstracciones. Más allá, Montejo explora la condición digital – interpolación y renderización- e introduce un nuevo paralelo: lo técnico y la yuxtaposición de la memoria. “Los recuerdos, tanto de la experiencia de la vida despierta como de los sueños, tienden a perder información…y para poder acceder a estas memorias normalmente tratamos de reemplazar imágenes, objetos y símbolos,” dice Montejo “Mi trabajo explora lo recordado, lo olvidado y lo nuevo; lo real y lo surreal” Tanto Kahn & Selesnick como Montejo continúan el legado de crear mundos surreales e imaginativos, ampliando sus horizontes y construyendo escenarios fantásticos que existen en pasado, presente y futuro, si no en esta dimensión, en una muy cercana. Para acompañar la exhibiciónón, Galería MÜ presentará una serie de charlas con los fotógrafos durante el mes de septiembre. Las fechas y otra información de estas charlas estarán disponibles en la página web de la galería. Sueños Salados, estará abierta desde el 1 de Septiembre de 2011 hasta el 1 de Octubre de 2011 en Galería MÜ, ubicada en el barrio La Macarena de la ciudad de Bogotá, Casona de San Miguel, Cr 4A #26B-29, L. 202. La inauguración se llevará a cabo el jueves, 1 de Septiembre de 7pm -10pm. Una pre-inauguración para prensa se llevará el miércoles 31 de agosto de 4pm-6pm. Por favor confirme su asistencia llamando o enviando un correo electrónico a Andrew Ütt: 310-674-8649/info@galeriamu.com. Artistas  Kahn & Selesnick Carolina Montejo Para mayor información visita: www.galeriamu.com Kahn & Selesnick, The Lake of Dreams, 2003 Carolina Montejo, Homenaje a Busto Retrospectivo de Mujer – Parte 1, 2011

Video de Fernando Cruz, taller paisajeando en Plataforma, dictado por Raul Marroquin